刺绣艺术的问题
中国的刺绣究竟源于那个朝代？由于刺绣作品不易保存，因此极难说清这个问题。我们现在所能见到的最早的刺绣恐怕要算殷商和西周的了，从那个时期的出土文物来看，粘附在泥土上的丝织物的纹路和刺绣的花纹依稀可见。特别是在1982年从湖北江陵马山一号楚墓中，出土了绣衾（被）和禅（单）衣，上面绣着龙、凤、虎和花卉等，形神兼备，绮丽多变。证明刺绣在中国经过较长时间的发展，已经形成了较高的工艺水平和独特的工艺门类。
人们一定会想，为什么会出现刺绣呢？其实，最主要的因素是由两个方面决定的：
第一、说到刺绣不能不说丝织，可以这么说，是丝织的产生和完美造就了剌绣的诞生。春秋战国时期，农业比之以前更发达，男耕女织成了这一时期的重要经济特征，几乎家家种植桑麻，从事纺织。由于当时的养蚕方法已经十分讲究，因此所缫出的蚕丝质量很高。其纤维之细之均，可与近代相媲美。发展到西汉时，从1972年湖南长沙马王堆西汉墓出土的织锦来看，每根纱由4－5根丝线组成，而每根丝线又有14－15根丝纤维组成，也就是说每根纱竟由54根丝纤维捻成。如此高的丝纺水平，同时也推动着染、绣的发展，使它的成品更加美观和更富表现力。
第二、社会等级制度的强化和人类审美感的提高、商品制的形成也是一个重要因素。早在原始社会向奴隶社会过渡期间，华夏民族的部族联盟首领在举行重大庆典、祭祀等礼仪活动时，必须穿着绘绣有日、月、星辰、山、龙、华虫（雉鸡）图纹的上衣和有宗彝、水藻、火、米粉、黼、黻图形的下裳（裙）礼服，后世称为“十二章服”并形成定制。进入春秋战国时期，刺绣工艺渐趋成熟，这可从近百年来的大量出土文物中得到印证。这一时期的刺绣有经过夸张变形的龙、凤、虎等动物图案，有的则间以花草或几何图形，虎跃龙蟠，龙飞凤舞，刻画精妙，神情兼备；布局结构错落有致，穿插得体，用色丰富，对比和谐，画面极富韵律感。
进入秦汉时期后，刺绣工艺已相当发达。特别值得一提的是东汉王充在《论衡·程材篇》中所描述的：“齐郡世刺绣，恒女无不能；襄邑俗织锦，钝妇无不巧。日见之，日为之，手狎也”。齐郡临淄（今山东临淄）为汉王室设官服三所，织工数千人，每年耗资万万。在前汉武昭之世，不但帝王之家是“木土衣绮绣，狗马被缋（毛织品）”，就连一般的富人也服用“五色绣衣，缛绣罗纨、素绨冰锦”，而且坐卧的席子也要“绣茵”，床上帐幔也是“黼绣帷幄”、“锦绨高张”，甚至死后殉葬的口袋也是“缯囊缇橐”。民间如此，朝庭贵族更不待言，他们的宫室以丝织藻绣装饰，以至“屋不呈材、墙不露形”，甚至“柱槛衣以绨锦”，其奢侈程度可见一般。汉代剌绣的空前繁荣，使刺绣的艺术处理又前进了一大步，在马王堆一号汉墓里的竹简“遗册”中记载着三种刺绣名称：“信期绣、乘云绣、长寿绣”。
到了汉末、六朝时期，中国便开始进入“像教弥增”（佛教因造像众多，故也称之为“像教”）的时代，因而兴盛了绣制佛像之风。1965年在敦煌莫高窟发现了北魏的一佛两菩萨说法图刺绣残片一件，用几种彩色丝线绣出佛像、菩萨、供养人和相应的文字，供养人的长衫上绣有忍冬纹和卷草纹，示意着以佛教为代表的外来文化与本土文化的相互交融贯通，并在刺绣中得到反映。说到这一时期的刺绣，不得不说说三国时期吴王赵夫人的“三绝”――机绝、针绝、丝绝。据张彦远的《历代名画记》中记载：“吴王赵夫人，丞相赵达之妹。善书画，巧妙无双，能于指间以彩丝织为龙凤之锦，宫中号为“机绝”。孙权尝叹，蜀魏未平，思得善画者图山川地形，夫人乃进所写江湖九州山岳之势。夫人又于方帛之上，绣作五岳列国地形，时人号为“针绝”。又以胶续丝发作轻幔，号为“丝绝”（见壬子年《拾遗记》）。汉末、六朝剌绣的另一个显著特点是开始出现了人物形象，为今后的人物绣品开了先河，具有十分重要的艺术意义。
唐宋时期的刺绣已向着精致化的方向发展。这主要由它的社会环境所决定的，在男耕女织的封建社会里，女孩子都要学习"女红"，都要掌握刺绣，正因如此，那些深宅大院的小姐们，刺绣便成了她们消遣、养性和从事精神创造活动的唯一活动。"闺绣"的产生并不是偶然的，明代屠隆在《考磐余事》中写道:"宋之闺绣画，山水人物楼台花鸟，针线细密，不露边缝，其用绒止一、二丝，用针如发细者为之，故眉目毕具，绒彩夺目，而丰神宛然，设色开染，较画更佳。女红之巧，十指春风，迥不可及"。由于参加刺绣对象的进一步扩大、作者的文化修养和物质条件不同，加上文人们开始参与，剌绣到了唐、宋期间获得了长足的发展，某种程度上可以这么说，它由日用与观赏两者兼容并蓄，发展到日用与观赏分而治之，特别在观赏方面成就最大，由于文人们的积极参与，使书法和绘画艺术结合得更为紧密，形成了画师供稿、艺人绣制，画绣结合精品倍增的新趋势。
明、清时期，全国城乡出现了众多的商品性生产的专业作坊。尤其是明代，官府手工业的衰落，却促进了民间手工业的发展，从缺乏竞争力的官府院落手工艺品，到商业性作坊的专业化生产，加上唐宋期间文人艺人结合刺绣工艺品的巨大影响，刺绣技术和生产获得了全所未有幕盍Γ 锏搅丝涨暗姆比伲 肓酥泄 炒绦宓牡叻迨逼凇3鱿至硕院笫烙跋旆浅V 蟮募父鲆帐趿髋桑 缟虾5墓诵濉⒈本┑木┬濉⒖ 獾你晷濉⑸蕉 穆承宓龋 约昂笕擞 ?四大名绣"即苏绣、粤绣、湘绣和蜀绣。
从唐宋到明清，刺绣工艺的发展很具代表性，无论是色彩的搭配运用上，还是针法的多样性和组合运用上，都达到了空前的水平。文人画师的加入，对仿画的刺绣技艺提出了更高的要求，由于竭力追求与书画原作惟妙惟肖的效果，从而极大地推进了针法的发展与创新。如对色线的处理上出现了把丝线劈成更细的丝缕，使线条的表现更为柔弱和逼真；如在针法上出现了乱针、钉线、圈金、掺针、滚针、接针绣等大量新型的针法，把被绣对象的纹理和结构提练为一种专门的普适性技艺和针法；甚至采用补笔加绘等技法，使画面的主次结构和轻重表现更加符合人们的审美习惯。
如果觉得好请评上最佳答案噢^_^
刺绣在唐代有怎样的发展？
到了唐宋时期，刺绣已向着精致化的方向发展了。这主要是由社会环境所决定的，在男耕女织的封建社会里，未出嫁的女孩子都要学习“女红”，都要掌握刺绣。正因为如此，刺绣便成了那些深宅大院的千金小姐们消遣、养性和从事精神创造活动的唯一活动。所以也叫“闺绣”。“闺绣”的产生并不是偶然的，后来明代文学家屠隆在《考磐余事》中写道：宋之闺绣画，山水人物楼台花鸟，针线细密，不露边缝，其用绒止一、二丝，用针如发细者为之，故眉目毕具，绒彩夺目，而丰神宛然，设色开染，较画更佳。女红之巧，十指春风，迥不可及。由于文人们开始参与刺绣，到了唐宋时期，刺绣获得了长足的发展。形成了画师供稿与艺人绣制、画绣结合的新趋势。传说在唐朝时候，有一位刺绣能手叫虞眉娘，她能在一尺的绢上绣出像米粒大的字，后来她因绣了一卷《法华经》而闻名。虞眉娘本是南海渔村的一位渔家女，小时候被卖到当地一个姓虞的富人家里。这家的女主人，很喜欢虞眉娘，就送虞眉娘去学习刺绣。在刺绣坊里，虞眉娘学得最好，只要师傅一讲，她马上就会。唐代佛教盛行，皇上非常喜欢佛经，有一次，南海地方官员刘海想绣一卷《法华经》献给皇上，而且要求绣在一尺长的绢上，但当地绣坊没有人敢接这个活。于是，有人把虞眉娘推荐给了刘海。刘海找到绣坊，便让她在一尺的绢上绣《法华经》，虞眉娘欣然同意了。没几天，虞眉娘便把刘海要的《法华经》绣好了。刘海一看，真是巧夺天工，他觉得这样的人才，真应推荐给朝廷。于是，刘海便带着虞眉娘和她绣的《法华经》一起献给了皇帝。皇帝看到那卷精美的《法华经》，赞赏虞眉娘的刺绣手艺，便把她留在宫中专门为皇家刺绣。从此，虞眉娘的刺绣手艺闻名天下。在唐代，刺绣已不单单是绣在服饰上了，而是从服饰上的花花草草发展到了纯欣赏性的刺绣画、刺绣佛经、刺绣佛像等。后来传世及出土的唐代刺绣，显示了与宗教密切的关系。其中有不少唐绣佛像，如后来敦煌千佛洞发现的绣帐《灵鹫山释迦说经图》和《释迦说法图》等，都与当时对佛教的信仰有着直接关系。其实，在唐以前的绣品，刺绣内容多与生活的需要和风俗有关。刺绣工艺发展到唐代已有数十种针法了，其风格也逐渐形成了各个地域的不同特色。在唐代，刺绣一般用作服饰用品的装饰，绣工精巧，色彩华美，在唐代的文献和诗文中都有所反映。如唐代著名诗人白居易的诗“红楼富家女，金缕刺罗襦。”等，都是对刺绣的咏颂。
刺绣在宋代有哪些创新？
宋代是手工刺绣发展的高峰期，特别是在开创纯审美的绣画方面，后来没有人能够超越。绣画受宋代院体画的影响，山水、楼阁、花鸟、人物等绣画构图简练，形象生动，设色精妙。绣画及绣法书籍流行，花鸟绣画达到了成熟期。宋代设立了文绣院，绣工约300人，专为皇帝、王妃、达官贵人绣服饰和绣画，所以宋绣亦被誉为“宫廷绣”或“官绣”。当时皇帝的龙袍，官员的朝服、乌纱帽、朝靴皆为宋绣精品。据宋代孟元老的笔记体散记文《东京梦华录》记载：民间刺绣极为兴盛，到处“绣帘相拓、锦绣交辉”，宋代刺绣工艺达到了鼎盛时期。特别是宋徽宗设立了绣画专科，纯欣赏性刺绣以仿绣书画为长，多以名人作品入绣，追求绘画的趣致和境界。绣画成为独立的艺术创作，仅平针绣就创出许多新的针法。南宋时在苏杭、成都都设立有锦院，官营刺绣中心逐渐移向了南方。宋元时期绣品的种类从针法上分平绣和钉线绣两大类。从原料是否用金来分，又分为“蹙金绣”和“彩丝绣”两种。一般蹙金绣大多采用钉线绣法，彩丝绣采用平绣法。宋代改良了工具和材料，使用精制钢针和发细丝线，针法极细密，色彩运用淡雅素洁。这个时期的平绣类有齐针、缠针、套针、接针；钉线绣类有平金法、圈金、圈银、拉金锁、铺绒、堆绫、贴绢等技术。套针、切针、滚针为此时期的创新针法。针法在南宋已达十五六种之多。在元代还出现了贴绫绣法，十分的富有立体感。收藏于我国台北故宫博物院的“北宋刺绣大士像”，是不可多得的绣品杰作。这件绣像中间绣着千手观音趺坐法坛，手持法器，上部为华盖，四周空中飘浮香花。绣线以褐色、白色为主，配以深浅不同的蓝、绿、橙等色。尤为重要的是绣线以双丝线绞合而成，即后来一针孔中同时穿入两根以上丝线的“合线”法。针法以长短参差的“套针”“铺针”为主，针脚不露。针线排列方向依物象形体的不同做正斜横竖不同的排列变化。北宋平针或直针绣法已成为主流，也是顺应“画绣”针法要求的结果。即注重针法与线色搭配，充分表现了画稿的形色变化。收藏于我国台北故宫博物院的“北宋刺绣梅竹山禽图”就是画绣的代表作品。宋代是画绣的鼎盛期，刺绣多采用名家画稿为本。以刺绣品为例，一根丝线劈为极细的丝线，甚至比绢帛的丝线还细，这样可绣出很精细的部位。如果丝线染色技术提高，可以染出间色如深浅变化梯度更丰富的色线，便可绣出色彩变化层次丰富的部位。宋代几乎具备了所有后世最重要、最基本的针法、绣法。画中梅树枝干和竹叶用了渐次推晕的“单套针”“双套针”“戗针”，还加有“旋针”，表现了树干的苍劲盘曲和明暗变化。树干嫩枝则用由浅及深的“旋针”。绣禽鸟时背部用“铺针”加“旋针”，腹部用“双套针”加“旋针”，翅膀用“双套针”加“旋针”或“刻鳞针”，眼睛和足部的针法也不一样。尤其是禽鸟蓬松的毛茸感表现得十分逼真。收藏于台北故宫博物院的“宋代刺绣开泰图”，是绣画的另一代表作品，是用中国特有的一种丝织工艺品（即缂丝）刺绣而成的作品。绣品表现一童子骑羊，二童子侍立，9只羊寓意九阳启泰。这件绣品的特色是戳纱绣，即以素纱为地，以色线用“一丝串”即戳纱绣，依纱地经纬，每隔两根经线和一根纬线的交织点戳纳一针的针法戳纳花纹而成。绣面厚重紧密，这种绣法产生的斜纹肌理十分的奇特。孩童、羊、梅花、茶花、松针等均留白不戳纱，用平针绣成。收藏于我国台北故宫博物院的“宋代刺绣菊花帘图”，让人惊叹不已。这个绣件为秋季应景挂屏。画面绣花盆中盛开着菊花，并飞舞着蝴蝶、蜻蜓和蜜蜂。挂屏下部用平绣铺满，而与兰花交界处则用色线勾勒出轮廓，色线搭配富丽典雅。显示了宋代画绣精湛的绣技。宋徽宗酷爱艺术，他成立了翰林书画院，就是当时的宫廷画院。以画画作为科举升官的一种考试方法，每年以诗词做题目来考学生。后来，宋徽宗又下令设绣画专科，把刺绣工艺提高到了艺术的地位。宋代刺绣的发达，也由于当时朝廷的提倡和奖励。据《宋史•职官志》记载，宫中文绣院掌纂绣。徽宗年间又设绣画专科，使绣画分类为山水、楼阁、人物、花鸟，因而名绣工辈出，使绣画发展达到了最高境界，并由实用性进而发展为艺术欣赏，同时并将书画带入了刺绣之中，形成了独特的观赏性绣作。为使作品达到书画之传神意境，绣前需先有计划，绣时需度其形势，乃趋于精巧。构图必须简单化，纹样的取舍留白等非常重要，与唐代无论有无图案也满地施绣截然不同。后来明代大画家董其昌在《筠清轩秘录》说：宋人之绣，针线细密，用线止一二丝，用针如发细者，为之设色精妙光彩射目。山水分远近之趣，楼阁待深邃之体，人物具瞻眺生动之情，花鸟极绰约谗唼之态。佳者较画更胜，望之三趣悉备，十指春风，盖至此乎。此段描述，大致说明了宋绣之特色。宋绣，亦称汴绣，历史悠久，为我国五大名绣之首，素有“国宝”之称。它以绣工精致，针法细密，图案严谨，格调高雅，色彩秀丽而著称。
宋朝时期被金国掳掠去的两位皇帝分别是？
被金军掳掠去的两位宋朝皇帝是：宋徽宗赵佶（公元1082～1135年），宋钦宗赵桓(公元1100～1161年)，钦宗是徽宗长子。
北宋末年，宋钦宗靖康年间（公元1126-1127年），发生的“靖康之耻”，又称靖康之难、靖康之祸和靖康之变。
公元1127年1月9日，金军攻破东京（今河南开封），，俘虏了宋徽宗、宋钦宗二帝。金军在城内搜刮数日，掳徽宗，钦宗二帝和后妃，皇子，宗室，贵卿等数千人后北撤，东京城中公私积蓄为之一空。3月20日，北宋宣告灭亡。金太宗下诏废宋徽宗、宋钦宗二帝，贬为庶人。
画蛇添足的意思是什么? 寓意是什么?
画蛇添足：
画蛇时给蛇添上脚.比喻做了多余的事,非但无益,反而不合适.也比喻虚构事实,无中生有.
画蛇添足 (发音 huà shé tiān zú)
【解 释】 画蛇时给蛇添上脚.比喻做了多余的事,反而有害无益,徒劳无功.
【出 处】 西汉·刘向《战国策·齐策二》：“蛇固无足,子安能为之足?”
【用 法】 连动式；作宾语；含贬义
【示 例】 周而复《上海的早晨》第四部：“他想接上去说,又觉得是～,只好惋惜地坐着没动.”
【近义词】 徒劳无功、多此一举
【反义词】 画龙点睛、恰到好处、恰如其分
【灯 谜】 巳
【典 故】
故事发生在古代楚国.有一家人家祭祀祖宗.仪式完毕后,把剩下的一壶酒,赏给手下的办事人员喝.人多酒少,很难分配.这几个人就商量分酒的办法.有个人说：“一壶酒分给几个人喝,太少了.要喝就喝个痛快.给一个人喝才过瘾呢!”大家都这样想,可是谁也不肯放弃这个权利.另一个提议说：“这样吧,让我们来个画蛇比赛.每个人在地上画一条蛇,谁先画完,谁就喝这壶酒.”大伙儿都赞成这个办法.于是每个人折了一根树枝,同时开始画起来.有一个人画得最快,转眼之间,把蛇画好了.他左手抓过酒壶,得意地看看同伴,心想,他们要赶上我还差得远哩.便洋洋自得地说：“我再给蛇添上几只脚,也能比你们先画完.”正当他画第二只脚的时候,另一个人把蛇画完了.他一把夺过酒壶说：“蛇本来是没有脚的,你画的根本就不是蛇.还是我先画完,酒应当归我喝.” 添画蛇脚的人无话可说,只好咽着唾沫,看别人喝酒.
[提示]
画蛇,就要象一条蛇；添上脚,就成了“四不象”.做任何事情都要实事求是,不卖弄聪明,不节外生技.否则,非但不能把事情做好,反而会把事情办糟.
[原文]
楚有祠者①,踢其舍人卮酒②.舍人相谓曰③：“数人饮之不足,一人饮之有余,请画地为蛇,先成者饮酒.”一人蛇先成,引酒且饮之④；乃左手持卮,右手画蛇曰：“吾能为之足.”未成.一人之蛇成,夺其卮曰：“蛇固无足⑤,子安能为之足⑥?”遂饮其
酒⑦.为蛇足者,终亡其酒⑧.——《战国策》
[注释]
①祠（cí）——春祭.
②舍人——古代王公贵族手下的办事人员.卮（zhī）—— 古代盛酒的器具.
③相谓——互相商量.
④引酒——拿过酒杯.引,取过来.且——将要.
⑤固——本来.
⑥子——对人的尊称.安——怎么.
⑦遂——就.
⑧亡——失去.
示例 将军功绩已成,威声大震,可以止矣.今若前进,倘不如意,正如“～”也.（明·施耐庵《水浒全传》第一百十回）
英文：draw a snake and add feet to it—ruin the effect by adding sth.superfluous 蛇本来没有脚有人却给它加上脚,故事见《战国策·齐策二》.比喻做事多此一举,反而坏事.例：今若前进,倘不如意,正如画蛇添足也.——《三国演义》
赵佶的代表作
赵佶代表作：《柳鸭图》《池塘晚秋图》《竹禽图》《四禽图》《芙蓉锦鸡图》等。具体如下：1、《柳鸭图》《柳鸭图》画中是随风飘拂而潇洒清丽的柳树下，一对野鸭嬉戏玩乐的情景。画面右上角如穗状的红花似乎吸引了其中一只野鸭的注意力，它尽力扭头上望的神态很是专注可爱。另一只低头沉思，似乎在追忆某些动人的记忆。2、《池塘晚秋图》《池塘秋晚图》是宋徽宗赵佶创作的粉笺画，现收藏于台北故宫博物院。本画作以荷鹭为主体，将各种动、植物分段安排在画面上为唐代的构图式。卷首画红蓼与水蜡烛，暗示水岸。接着白鹭一只迎风立于水中。荷叶欹倾，水草顺成一向，衬托白鹭充满张力的姿态。3、《竹禽图》图绘石崖伸出两根竹枝，两只禽鸟相对栖于枝上，用笔细腻工整，但竹子的枝页、棘条都用色敷染而不勾勒，崖石的画法可见生拙之笔。此作与那种双钩细笔的画法有所不同，与《池塘秋晚图》的画法也不一致。4、《四禽图》《四禽图》现藏于台湾林百里处。此图有四段水墨小写意画组成，一、杏花山雀，二、棠上蜡嘴，三、雀噪寒梅，四、竹枝山鹊。作者将杏花、海棠、寒梅、翠竹等四样的折枝花，配以山雀，蜡嘴，寒雀，山鹊四禽组成了此《四禽图》卷。四段画笔法简拙，但形态多很活泼生动。5、《芙蓉锦鸡图》《芙蓉锦鸡图》现收藏于北京故宫博物院。《芙蓉锦鸡图》绘有芙蓉、锦鸡、蝴蝶、菊花，画中一枝芙蓉从左侧伸出，花枝上栖一只锦鸡，右上角两只彩蝶追逐嬉戏，左下角一丛秋菊迎风而舞。整幅画层次分明，疏密相间，充满秋色中盎然的生机，表现出平和愉悦的境界。以上内容参考百度百科-竹禽图百度百科-池塘秋晚图
赵佶怎么读 赵佶的简介
1、赵佶拼音：[zhào jí]。
2、宋徽宗赵佶（1082年11月2日-1135年6月4日），号宣和主人，宋朝第八位皇帝（1100年2月23日-1126年1月18日在位），书画家。宋神宗第十一子、宋哲宗之弟。先后被封为遂宁王、端王。哲宗于元符三年（1100年）正月病逝时无子，太后向氏于同月立赵佶为帝，次年改年号“建中靖国”。
3、宋徽宗即位之后启用新法，但是宋徽宗重用的蔡京等打着绍述新法的旗号，无恶不作，政治形势一落千丈。过分追求奢侈生活，在南方采办“花石纲”，在汴京修建“艮岳”。宋徽宗尊信道教，大建宫观，自称“教主道君皇帝”，并经常请道士看相算。重和元年（1118年），置道官二十六等、道职八等。宣和三年（1121年），令三京置女道录、副道录各一员，始立道学制度。在宋徽宗集团的腐朽统治下，内部农民起义风起云涌，宋江起义和方腊起义先后爆发，北宋统治危机四伏。但是宋徽宗在艺术上的造诣极高。宋徽宗对绘画的爱好十分真挚，他利用皇权推动绘画，使宋代的绘画艺术有了空前发展。他还自创一种书法字体被后人称之为“瘦金体”，他热爱画花鸟画自成“院体”。是古代少有的艺术型皇帝。
十指春风的txt全集下载地址
十指春风 txt全集小说附件已上传到百度网盘，点击免费下载：内容预览：十指春风 第七章“容容姑娘，为我绣一条帕子吧，一条就好，只绣上一朵花或一片叶子都成啊，求求你了。”“容容姑娘，先为我绣一幅绶带吧，我都做好了，你只要绣两个图样就好了。”“容容姑娘…”头痛！卿容容怨忿地睨向因被她拒绝而怀恨于心的作壁上观的辛夫人，只觉头大如斗。要不是来找她，她又怎会被这群算定了祐熙公主大婚后她再无差事的深宫佳丽缠住。反正她们和她一样闲，一天到晚她逃到东，她们便追到东，她逃到西，她们便追到西，乐此不疲，迫得她差点上吊。原本将她留在宫中，是要她刺绣，然祐熙公主的婚宴过了七天，却仍未有差事下来，反而一大群深宫美女日日逼债似地追着她跑。若这么没事干，是不是可以放她走？婚宴后得到皇后命令不得向卿容容分派差事的辛夫人原以为有机可乘，可趁她闲着没事时哄她为自己绣上几针，却被这小泵娘七牵八扯地推个干净，正自气苦，哪还肯对她伸出援手。“圣旨到…”马蜂窝一样喧闹的宫室陡然劈入一声……
《十指春风》txt全集下载
十指春风 txt全集小说附件已上传到百度网盘，点击免费下载：内容预览：楔子快正午了。借着灿烂的阳光推测出大概的时间，布衣朴素的妇人掀开热气腾腾的锅盖，在熬好的汤中撒上少许盐，用木勺盛入粗糙的海碗。“你爹快回来了。”寻常人家的温馨家常话，从妇人口中吐出，找不到欣喜，只有惊惧。破败的木窗下，一个小女孩穿着一眼就可看出是由大人的旧衣改成的不合体的衫裙，手中的针以匪夷所思的速度在劣质绸布上行走，对妇人的话语恍若未闻，只有微不可察的抽搐的嘴角显示出她已将这话听进去了。并且明白娘亲未出口的惶恐。她闷不吭声地将针飞舞成银光，在大红绸布上绘出色泽鲜艳夺目的比翼鸟。一旁，憔悴的妇人吃力地用左手将汤端上饭桌，看见她快要完工的帕子，忧虑轻语：“总绣这种东西，会……”绣积丝而成，苟缺一丝，通幅即为之减色，均较他艺尤难，断无急之法。她颤唇，望住正反其道而行的女儿，眼中泛起浓浓忧色。成打地绣着这样粗俗不堪的绸帕，只会毁了女儿原本惊人的刺绣天赋。用力地推门声截住她的话，一个……确认后请采纳
十指春风的txt全集下载地址
十指春风 txt全集小说附件已上传到百度网盘，点击免费下载：内容预览：快正午了。借着灿烂的阳光推测出大概的时间，布衣朴素的妇人掀开热气腾腾的锅盖，在熬好的汤中撒上少许盐，用木勺盛入粗糙的海碗。“你爹快回来了。”寻常人家的温馨家常话，从妇人口中吐出，找不到欣喜，只有惊惧。破败的木窗下，一个小女孩穿着一眼就可看出是由大人的旧衣改成的不合体的衫裙，手中的针以匪夷所思的速度在劣质绸布上行走，对妇人的话语恍若未闻，只有微不可察的抽搐的嘴角显示出她已将这话听进去了。并且明白娘亲未出口的惶恐。她闷不吭声地将针飞舞成银光，在大红绸布上绘出色泽鲜艳夺目的比翼鸟。一旁，憔悴的妇人吃力地用左手将汤端上饭桌，看见她快要完工的帕子，忧虑轻语：“总绣这种东西，会……”绣积丝而成，苟缺一丝，通幅即为之减色，均较他艺尤难，断无急之法。她颤唇，望住正反其道而行的女儿，眼中泛起浓浓忧色。成打地绣着这样粗俗不堪的绸帕，只会毁了女儿原本惊人的刺绣天赋。用力的推门声截住她的话，一个身材粗……需要别的再问
