美食照如何拍摄
导语：从食物原材料的特写镜头，到丰盛自助餐的全景画面，只要稍加规划，并注意抓住时机，就可以拍摄出令人垂涎欲滴的美食照片。那么美食照如何拍摄呢?下面就随我一起去看看吧! 美食照如何拍摄 一、准备工作 要寻找拍摄美食的灵感，可以多看看烹饪相关的图书和杂志，仔细观察当中美食照片的用光和拍摄角度。不管你是打算用照片来记录一份家传烹饪法，还是想给自己的作品集增添几张漂亮的水果照片，都要仔细思考画面需要怎样的视觉元素，并找到必要的道具，例如刀叉、盘子和桌布。白色的盘子和质地精细的桌布通常是不错的背景，因为它们的低调更能突出食物的美味。 食物一旦在空气中放置太久，就会失去它在视觉上的吸引力，所以要在拍摄前就布置好桌子。安排好道具、光源和相机(包括对焦、曝光和其他设置)，并使用替代的盘子或者图画暂时填充食物的位置。等食物真正端上来了，要尽快拍下它美味的模样，当家人和朋友还在等着大快朵颐的时候，动作要尤其迅速。 食物在新鲜的时候看着最诱人，尤其是撒上调味品的时候，例如埃里克・沃尔芬格拍摄的沙拉。他使用经由一扇门射进来的自然侧光，营造出禅意的感觉，然后使用后期软件创造出渐晕的效果，增加画面的情绪。 二、具体画面 那些尚未烹饪的基础食材，通常在放置一段时间之后仍能保持原状，对美食摄影来说，它们是初级练习的理想拍摄对象。当你练习拍摄带壳的完整鸡蛋、新鲜的水果蔬菜，及其他状态稳定的食物时，你可以慢慢探索，尝试在不同的光线和角度下拍摄。 角度对于摄影来说一直都很重要，拍摄美食的时候尤其如此。你可以先爬上梯子俯拍，然后在桌子的高度再拍一张。如果你准备接受更富挑战性的拍摄任务，尝试带一名助理或者至少是使用相机自带的自拍定时器。浇到主菜上的酱汁或者其他黏性液体，往往能够拍出令人垂涎的画面，尤其是在逆光的`时候。类似地，甜筒上融化并滴落下来的冰激凌，会增加画面的动感和趣味性。 这是埃里克・沃尔芬格(Eric Wolfinger) 摆拍的沙拉原材料，在画面中，取自菜园的泥土讲述着食材的来源。他采用背光拍摄，以突出食物的色彩;并利用浅景深，强调前景中花朵和叶子的细节。 三、技巧窍门 1、对焦 手动对焦来引导观众的视线，突出食物的色彩和质地。仔细思考景深的问题，在画面中选择一个清晰的对焦点，让它与柔和虚化的背景之间有明显的过渡。如果想要整个画面都清晰, 甚至比在光圈值f/22下拍摄还要清晰的话，那么可以尝试使用焦点叠加。在不同对焦点上拍摄多张照片，然后在后期处理中将它们合到一起。 2、高动态范围成像 拍摄高反差的食物，例如巧克力蛋糕配香草冰激凌，很容易失去阴影和高光部分的细节。采用包围曝光在不同曝光值下拍摄多张照片，后期在图像处理软件中将它们合成在一起，增强色调和画质。 3、光线 拍摄食物时，从窗户射入的自然光是最简单，也是最好的光线。可以将盛着食物的盘子摆在窗户附近，让食物笼罩在非直射的日光中。如果透过窗户射入的光线是直射的，那就试着用一层薄布遮挡在窗前，或者拉上白色的窗帘。 4、白平衡 如果最终的成像让人毫无食欲，那么拍摄美食也就没有意义了。使用手动或者自定义白平衡设置，便于更真实地再现美食的色彩。 5、镜头 定焦微距镜头，是拍摄食物的理想选择，例如100mm 或者50mm的定焦微距快速镜头。100mm 的镜头允许你在相机与食物之间距离较长时进行拍摄，当爬上梯子俯拍时，这种镜头就特别有用。使用最大光圈值为f/2.8 或更大光圈的快速镜头，可以获得更大的景深，以及更灵活的快门速度控制。 6、柔光箱或者柔光伞 无论使用外置闪光灯，还是影棚灯(持续闪光或者频闪)，都可以使用柔光箱、柔光伞等控光设备来漫射光线。
好看的美食照怎么拍
导语：记录美食，应该是很多摄影爱好者喜欢的题材，如何拍出非常好看的美食照呢?一起学习一下吧!
如果拍照技术不够好每次都拍上十分钟半小时的和你一起吃饭的人能不拍死你吗?这时候就需要提升自己的拍照能力和判断能力火速拍出完美照片尽快让大家拿起筷子开吃我这就诚心诚意地奉上美 食 拍 照 技 巧
画幅的选择
这里所说的画幅，是指照片画幅的横、竖，并不是指传感器的尺寸，也就是我们常见的横画幅、竖画幅和方画幅。
要纠正的一个误区是，画幅的横、竖没有好坏之分，只是在用途或者视觉效果方面有所区别，比如，竖画幅更适合做杂志等的封面，为此，在拍摄时，可以根据照片的'用途或者视觉效果，选择合适的画幅，也可以横、竖画幅都拍摄一下。
我们在拍摄静物美食时，可以根据自己的喜好选择适合的横画幅、竖画幅或者方画幅。从照片给观者的感受来说，横画幅的照片可以营造稳定感、宽阔感，给人安静、平衡、松弛感;竖画幅可以更大程度地营造纵深感和高度感，尤其对于静物美食的照片使用竖画幅拍摄会更具张力和紧迫感;至于方画幅的照片，更多地偏向于清新文艺，从构图方面给人新鲜感。
拍摄角度
对于静物拍摄的构图，我们更多时候会比较在意拍摄的角度，这主要是因为，静物美食在一般情况下，外形不大，其使得拍摄角度稍有不同，画面效果就会随之有着明显的变化。
通常，对于静物美食的拍摄多会选择俯视、仰视和平视的角度进行拍摄。当然，为了获得某些效果，我们还会选择在静物美食顶部的位置进行拍摄。
另外，任何一种题材的拍摄，构图方式都不是单一存在的。每张好的作品，都是多种构图方式的结合，因此，在拍摄时，不要拘泥于一种构图方法。
选择从顶部往下垂直角度拍摄美食，在整洁的桌面影响下，可以更为突出地表现棱角分明的寿司表面
平视拍摄美食，并将美食有规律地排布，可以更为全面、详细地表现美食整体，同时画面也更显灵活、精彩
斜向构图
在拍摄静物美食时，斜向构图，是比较常用的构图方法。这种方法，用起来比较简单、方便，我们只需要针对适合的主体，在拍摄时，稍微将相机倾斜，从而使场景中的主线条倾斜即可。
这样做的好处是，可以避免横平竖直的线条带来的呆板。斜线的运用，让画面中的线条更加灵活，而照片也会随之更有趣味，以至人们在观看时能够获得更为轻松、舒适的视觉感受。
在拍摄美食时，将盘子稍微倾斜摆放，照片更显灵活，同时观者在欣赏时，也能获得更为轻松、舒适的视觉感受
选择色彩艳丽的食材进行拍摄
静物摄影中，除了拍摄那些体型较小、色彩单一的器皿、工艺品外，我们还可以拍摄色彩鲜活、艳丽的食物，比如火红的辣椒、色彩艳丽的水果等。
在实际拍摄这些色彩艳丽的美食时，我们需要了解一些有关色彩的知识，比如对比色、互补色等，这样才可以使拍摄更为得心应手。当然，在了解并掌握这些知识以后，拍摄色彩艳丽的食材时，还可以依据静物主体自身的色彩，选择最佳搭配组合，从而使照片更为艳丽、精彩。
在美食中加入红色和绿色的点缀，画面更丰富
红色的西红柿可以给画面带来非常鲜活的色彩，所以它是很好的拍摄食材
美食照片如何拍摄
导语：们经常看到很多食物的拍摄照片，有的是朋友聚会拍摄的，有的是美食爱好者的分享，有的菜品设计别致，有的菜色让人纯鲜欲滴。那美食照片如何拍摄呢?下面就随我一起去看看吧! 美食照片如何拍摄 1. 柔化阳光 拍摄漂亮照片最快速最简单的方法就是利用充足且不会直接照射的阳光。比如晴天户外遮阳伞下的'桌子就是一个很好的拍摄地点。 2. 让桌子靠近窗户 如果没有户外场地，或者外面太冷、下雨等等，那么还有一个办法。你可以要求一个靠窗的座位，不要不好意思，他们就是为你服务的。 3. 大光圈镜头 户外或靠窗座位只有在白天才有效，但如果是晚上，太阳已经下山怎么办呢?这时普通数码相机就没什么好办法，需要能换镜头的单反相机出场了。同时你需要一支大光圈镜头，f/1.8或f/2.8，如果镜头光圈小于f/4就会有困难了。 4. 实时取景 实时取景是一个很有用的功能。不仅不需要把相机举在脸上(在高档酒店里这样总有点不合适)，而且还可以进行精确的手动对焦，在弱光环境下自动对焦可能会有问题。 5. 不要从眼平高度拍摄 拍摄美食的最佳角度是在桌子上10-40度左右。千万不要从眼平高度拍摄。我们所有人平时都是从这个高度看食物的，所以新鲜的角度能让照片更吸引人。 6. 靠近 很多人都喜欢用广角镜头拍摄美食，但是结果并不够吸引人。观众想看的，实际上只是美食本身，不需要多余的前景和背景。除非你的重点是整张桌子，否则最好靠近食物拍摄。 7. 不要用机顶闪光灯 机顶闪光灯是漂亮照片的天敌。除非紧急情况，而且没有其他选择，否则都不要使用机顶闪光灯。 最后，不要小看后期编辑软件。即使不太理想的照片，也能通过曲线功能挽救回来。说了这么多，知道拍摄美食也不是那么
关于菜品摄影技巧
食品摄影是静物摄影的一个分支，在拍摄过程中，你可以创造出许多不同的照片。还有一个最大的诱惑！你可以在拍摄的时候享受美食。
许多人都喜爱在下馆子的时候带上相机，记录下餐厅里的美食，这里介绍十条食品摄影小技巧，使你拍出的食品更具视觉诱惑。
保持背景干净
尽可能使得背景与食品的颜色产生对比，不要使用与食品颜色相近的背景。比如，放在红色盘子的草莓会使得主题不够鲜明。此外，背景也要干净。如果你不敢确定，那么就用一只白盘子。
调整白平衡
根据你的拍摄食品调整白平衡。比如拍摄肉类，最好使用暖色调，在偏蓝的日光灯环境下拍出的肉类一定相当可怕。
用自然光拍摄
任何时候，用自然光拍摄食品总是不错的。白天，你可以选择在阳光充足的窗边拍摄，而晚上，尽量避免使用直射向食品的闪光灯作为光源，这样的光线很不自然，就算用闪光灯，也应该使用通过天花板或者墙壁反射的闪光灯效果。
使用三脚架
食品拍摄大都在室内进行，光线并不会很好，所以最好使用三脚架。
小细节使画面显得与众不同
不要忽略一些小细节，时刻记住，用刀叉配合干净的碗盘可以使平凡的食品变得妙趣横生。
凑近一点
可以用微距拍摄装着食品的盘子局部，凑近拍摄目标可以展示食品更精细的部分，让其更有趣，耐人寻味。
切开！细分！
除了食品表象，食品内在的纹理和颜色有时更能吸引人。比如把蛋糕切开来，展示那一层层不同的美味。
使用小道具
不要害怕增加各种其他元素，把橙汁与煎饼放在一起？或者说用一瓶葡萄酒作为牛排与土豆的背景？当然有时面包屑洒在面包边也不错，不过需要了解，过多的道具会分散观者的注意力。
适当的时候“弄虚作假”
如果你不准备在拍摄后把它们吃掉的话，考虑用一些工业化的手段使照片更具吸引力。举个例子，在食品上涂抹植物油，使得食品看上去更闪亮；或者把刚从微波炉里拿出的棉花球浸在水里，产生那种“新鲜出炉”的热气。
菜谱摄影的菜谱拍摄技巧
食品是人类生活中最不可缺少的消费品，也是广告摄影最常见的拍摄题材。但有经验的摄影师都承认，食品是最难拍摄的物品之一。很多食品或菜肴在室内常温下放置一段时间后就会改变其色泽和质感，因此，摄影师必须在拍摄前做认真而细致的准备，待食品或菜肴烹调上桌后，在最短的时间内完成拍摄，才能保持其原始的色、香和味。在菜谱、菜单、海报的设计中，摄影是起到非常关键的作用，一本精美的菜谱摄影起到一半的作用。上海启顺图文有限公司来为每一位客户服务，力求做到1、完美、逼真、诱人，图片清晰、层次丰富，色彩准。2、综合考虑客户店面装饰设计风格与客户喜好，做到拍摄与其保持协调一致，突出情调表现。
如何拍出很有食欲的美食照
子曾经曰过：识食物者为俊杰；美食当前，唯有晒照不可辜负！！！ 那如何拍出好看的ins美食风呢？就让“摄影小能手”~~我来唠嗑唠嗑呗！中国人对于食物的审美，讲究「色香味，意形养」；所以美食摄影的核心便是如何赋予食物个性，让它变得生动诱人，并记录一种生活状态。总体步骤如下：摆盘、光源、构图、桌面布景、拍摄、道具选择、后期。俗称“三分天注定，三分靠摆拍，四分靠滤镜。”摆盘，无疑很重要；需事先分析菜品的特点，注重造型，即摆盘+点缀。漂亮的餐具会给照片加分，比如木质餐具可以营造自然的美感；但餐具的两个注意点-质感与造型，保证吸引人视觉焦点的只能是食物；所有的配饰都是为被拍摄的食物主体服务的，“除了吃的，白茫茫大地真干净”最佳。其次，光线好是基础，日光是呈现食物原始色彩的最佳光线。拍食物的时候尽量选择逆光或者侧光，最好选择室外或者窗口等光源充足的位置。而构图呢？拍摄食物最重要的就是要突出主题，避免画面杂乱，关键在“同中求异，凸出主体，生动画面”。九宫格构图，即将食物放在“井”字的横竖交叉位置，最经典也最常用。居中构图就是主体位于画面的中心部位，缺点就是画面会较呆板；对角线构图是指食物在画面中的布置呈对角线，从左下到右上或从左上到右下。对角线构图会使画面有一种动态的效果，导向性很强，可以表现食物之间摆放的错落感与虚实感。三角形构图，三角形具有稳定、均衡的特点，可使拍出的画面具有很强的沉稳、安定与均衡感。平行构图即可拍摄罗列摆放呈直线的食物，平静又舒适；U型构图即两边较高中间低，平衡感较好，且张弛有度，会给观察者带来很好的想象空间。留白构图法：把构图简化到极致。使用较多的黑色或白色留白可以予以读者想象的空间，同时营造一种清爽的观感；食物与留白的比例大部分在6:4和7:3之间。桌面布景则需从风格、颜色搭配、氛围的营造等多方面整体考虑。最好保持条理和整洁，依赖颜色和线条精度的平衡；较实用的便是：活用不同材质的布料，桌子上撒碎屑，用纯色或者特别机理的背景。接下来，轮到最关键的环节：拍摄！ 拍摄角度主要可分3种：平拍（0°）、俯拍（90°，又称鸟瞰）、斜拍（45°）。0°浅景深，45°较浅景深，90°深景深；利用镜头的景深，选择特定的焦点，可以呈现食物的立体感。90°的桌角结合斜拍角度，就能营造出食物照的空间感和延伸感，这也就是博主们常用的“桌角大法”。其中，1:1画幅是最适合用来拍食物。当然，拍食物照最有故事感、互动感的拍法，就是试着“破坏”一下~“拿”、“举”、“夹”、“捧”等。比如掰开的曲奇、少了一块的蛋糕、咬过一口的披萨，营造“我马上就要被吃掉啦！”的和谐氛围。随后，需巧用道具：捕捉动态的一瞬。在冒着热气的小面上放一小撮销魂的绿葱花，飞撒如雪花的糖霜 ，冰块轻盈坠杯制造水花等。最后，后期技巧就是添加滤镜，一键就能加，打开美图秀秀，选择要后期的照片；点击“智能优化”，然后选择“美食滤镜”就可以啦！再一键调节照片的亮度、对比度和饱和度；暖色调，温馨；冷色调，清爽。总之，提升技术的不二法门就是：多拍! 多看! 多模仿!
美食照片的拍摄技巧
导语 ：数码相机的广泛流行推动了摄影的平民化，已经把摄影拉近到了生活的每个角落，特别是美食的拍摄。那么，普通的爱好者如何去用数码相机拍好美食呢?下面针对普通摄影爱好者，简单说说美食拍摄要领与技巧。 所需要的器材： 不要被网上漂亮的美食照片所欺骗(专业产品照片除外)，拍摄一般的美食照片只要是数码相机即可，没有特殊的要求，当然也不能用玩具级的相机。一般来说，数码相机的拍摄距离越近越好，可以用微距的方式突出细节，但美食照片非全部是微距，很多漂亮的菜式都要拍出外形。再加上，现在数码相机的像素都较高，假若你的相机微距不够近，后期裁剪一下也可以得到不错的效果。如果能达到下列的要求，将会更利于你的操作。以上的要求基本上大家手中的数码相机都已经可以满足，而且很多的还相当专业。注意，这里的数码相机是指“DC”，非专业相机。而以下只讲技巧方法，不包括当中的原理等知识，只要大家知道如何能拍得好就足够了。 一、光线的选择： 拍美美食当然是在餐厅里吃饭的时候啦(废话)。进了餐厅，如果你有拍照片的打算，哪就得注意寻找光线好的位置，光线好的地方对保证照片效果十分有利。环境的光线有两种，一是自然光，二灯光。自然光是拍摄照片的最好光源。如果是白天的时候，找一个户外的位置最好，充足的光线有助于你的拍摄。若只有室内的，就找个靠窗的位置。总言之，光线越强的好的地方就是最佳的位置。晚上了就不太好选择了，餐厅有多种的灯光形式，有的昏暗，有的明亮。这时你只好找旧子上有灯光照射的位置，没有的话只好用相机的闪灯拍摄，方法往下看。 二、快门速度与感光度： 在光线较好的环境下，包括自然光或灯光，都尽量避免使用闪光灯，除非快门速度过低。数码相机的快门很轻巧，震动很低，若比较熟悉自己的相机的操作者，一般来说，快门在 1/30 秒以上，基本可以拍到清晰的影像;功夫好的或是靠着固定的物体(桌子、椅子等)拍摄，还可以更低。快门速度会以一个分数的形式显示在 LCD 屏上幕上，当你半按快门对焦的同时，相机也自动进行了测光，快门与光圈的数据就会显示出来。 高咸光度也可以提高快门的速度，数码相机一般也设有 ISO 100-400 的感光度调节功能，正常下一般尽量使用 ISO100 ，实在不够时，才用 ISO200 ，而 ISO400 或以上质量较差，不建议使用。 三、运用曝光补尝： 数码相机一般都设有三种测光方式(这点比传统相机强)：多区评价测光，各品牌原理大至相同，叫法有点差别;中心重点平均测光，一种在传统相机比较多见的模式;点测光，测光范围相对比较小，针对主体比较细小的物体测光。不同品牌的数码相机选择测光方法与显示的符号有所不同，具体方法与原理请参考说明书。建议日常使用多区平价测光模式，待日后对测光原理熟悉时，再选择适合自己的模式。但无论哪一种测光方式，相机的处理器也不会知道你拍的是什么，只会按固有的规律来测量曝光值，一定存在偏差，所以需要运用曝光补尝功能。按照常规，相机的曝光准确的测光标准是 18% 的灰度，而不是白色。所以在拍摄白色占多的物体的时候，测出来会欠曝;同理，拍摄黑色占多的物体时，往往会过曝。对于数码相机来说，即拍即看的快捷性对修正曝光误码差很方便，先拍一张，欠曝了就加，过曝了就减。虽然有这种优势，但还是希望大家去了解测光的原理，熟能生巧，直接估算补尝量，这才是真正的摄影技术。 主体白色，通常会欠曝加一档补尝，曝光正常 四、闪灯的使用： 在光线不足的地方，如室内、晚上的时候，以手持的方式无法确保有足够的快门速度，如 1/30 秒以下时，只能使用闪光曝光的方式来拍摄。现在大多数数码相机的闪灯都是自动测光闪光的，一般的情况下这样的使用效果也不错了。同样，也有与曝光补尝一样需要对闪灯输出功率补尝的时候，如被摄体是白色，反光较强，所以相机会自动收小功率，这样就会欠曝了;同理，被摄体是黑色的，吸光圈强，相机会加大输出造成过曝。如同曝光补尝一样，针对过曝或欠曝，调节闪灯曝光补尝功能，使照片获得合适的曝光。但一点要注意的，有部份相机在全自动模式下，没有闪灯补尝功能，只有在 P、AV、TV、M 档下才闪灯类调节功能，请先浏览说明书，当中有详细的说明。建议不熟悉相机的多用“P”档拍摄。如 CANON IXUS 系列数码相机，在 P 档下不能设置补尝，而在 M (可调节功能的P档)模式下就可以对曝光或闪灯进行补尝。 距离较近，闪灯功率过强 减2/3闪灯补尝，曝光正常 五、白平衡的选择： 白平衡也是一个要注意的地方。美食讲究色、香、味，色一定要比较讨好视觉。在白天或户外的情部况下，使用 AUTO(自动)白平衡模式就可以了。而在室内的'灯光下不用闪灯拍摄，由于餐厅所用的灯光五花八门，要靠相机的各种灯光白平衡模式去解决偏色的问题并不完美。如果你的相机有手动白平衡功能，这个时候应该尽量使用手动方式固定准确的白平衡，若相机没有此功能，只好找一个较接近的内置模式使用了。若是同时使用闪灯拍摄，这又不同了。因为用了闪灯拍摄，光源将变为相机的闪灯，这种光源最接近自然光，只要使用自动白平衡或是有的相机中的“闪灯”白平衡模式即可。手动白平衡的操作方式不同品牌的数码相机区别较大，一定要读好说明书。 白炽灯下自动白平衡 使用手动白平衡效果较佳 六、构图的方式： 拍摄美食的照片，大至可以分为两种的柢图方式：微距特写、整体表现。这是最惯用的手法了，没多少花巧的地方。对于局部漂亮的菜式，可以用微距的方式，靠近一点拍，将最漂亮的地方特写来表现，会有很诱人的感觉。对于整体很有特色的菜式，如摆放得很有心思的菜式，再配合其它的餐具等环境，来一个视角大一点的广角拍摄，描写出外形漂亮的美食与环境的气氛。 特写的构图方式 整体的构图方式 做好以上的几个要点，普通的摄影爱好者也能拍出色香味诱人的美食照片。只要再不断的尝试，总结经验创新手法，很快你也可以成为一个美食摄影专家了。
精彩美食摄影技巧
导语 ：Jeff Kauck有超过20年的为杂志、食谱和广告客户拍摄美食照片的从业经验。他有着良好的艺术教育背景，受过传统水彩画训练，这对他的摄影风格的形成非常有帮助。这里，他与我们分享了一些摄影技巧。无论你使用什么相机，也无论你使用自然光或闪光灯，甚至是用Instagram，都能让你得到最好的照片。 一般需要什么样的准备过程? 这取决于我的拍摄用途：专题(杂志和食谱)还是广告。 如果是为专题拍摄，我会先向主厨了解一下食物，还会检查可能会用于拍摄的餐具等。然后厨师去制作食物，摆放好并端上来，在食物还热着的时候我就开始拍摄。 如果是为广告拍摄，基本上也很类似，但会有一些不同之处。我也会了解食物，摆放拍摄内容，但是你得先进行一些试拍，让客户确认这就是它们想要的。然后才能真正开始拍摄。 你通常使用自然光还是人造光拍摄? 为杂志和食谱拍摄时，我几乎总是使用自然光。目的是为了让照片看上去和真实场景一样。为广告拍摄时，食物必须在整天都看起来一样，自然光显然做不到这一点，所以我用闪光灯。 有什么技巧可以更好地利用自然光吗? 人们都知道利用窗户的光线。但你其实还可以利用反光板来增加辅助光。通过缩小窗户的透光面积，你可以控制光线的形状和大小。你也可以用纸板挡住一些光线，以此来塑造光的形状。 使用自然光时，你会在一天的什么时间中拍摄? 我喜欢在利用黎明的曙光或傍晚的'余光拍摄。我更倾向于黎明因为那时候的光线非常干净。不过对我来说，窗户的方向其实比时间更重要，最好的方向是朝北的。对北半球来说，下午2-3点的光线最好。 使用闪光灯拍摄时，你通常需要几支灯? 永远只有一支。自然光是世界上最好的光源，而太阳只有一个。 你如何让闪光灯看起来像自然光一样? 当你在室内拍摄时，不要把闪光灯指向食物，而是让它指向窗户所在的墙面。这样做可以得到非常柔和的光线。 你也可以摘掉柔光罩，用裸灯对着墙面或房间的角落闪光。让光线反射并混合在一起，营造出类似自然光的效果。 你如何确定最佳的拍摄角度?怎样判断角度过高或过低? 一般来说，尽量模仿你真的在吃饭时看到食物的角度。要让观众感觉自己正坐在桌前，准备享用眼前的美食。这是令观众最舒服的角度。 不过现在很多人倾向于从头顶去拍摄。你需要和艺术总监或设计师们讨论他们到底想要什么样的。 你能否谈一下如何选择景深和焦点? 杂志照片倾向于模拟眼睛真实看到的样子，所以焦点可以有很多选择。几年前，人们喜欢使用最大光圈拍摄，比如f/1.8。但现在大家都不会那么做了。 对广告照片来说，有一种称作“视觉优先”的东西。在拍摄商业任务时，首先要突出产品。在布光时就要考虑哪些东西需要被强调，这些地方必须是最清晰的。 你常用的光圈是多少? 对杂志照片我常用f/8到f/16，拍广告照片我常用f/16和f/22。 你如何决定照片背景? 拍杂志照片时，一般会选择看起来或感觉上像是在餐厅里，或者是与文章的感觉保持一致。如果一篇文章是有关春天的，就需要明快鲜活的颜色。如果是秋季，就需要富足的感觉。总而言之就是要符合照片用途的需要。 初学者可以从拍摄哪些食物入手? 耐放的食物。面包和黄油、或者面包和果酱、咖啡或者茶、土豆、生面团之类会比较简单，但是有时候酱汁会有点麻烦。饼干或甜品也不错。很明显要避免冰激淋或沙拉。沙拉会很快就变得难看。花园蔬果也不错——豆角、番茄、苹果——它们不需要怎么准备，只要洗干净就能拍。 一般新手常犯哪些错误呢? 一开始可能会尝试太难的食物。当你拍摄广告时，现场会有厨师或食品设计师帮你做准备。如果你要学习拍摄美食，还得学习做厨师和设计师，这需要时间。 我建议初学者先从自然光入手，然后再接触闪光灯。闪光灯容易让照片看起来“机械”。把闪光灯放在相机上使用更是一个错误。在任何情况下都应该离机使用闪光灯。这也许是最容易犯的错误。 网上有很多美食摄影的博客和网站，你可以多看一些，寻找自己喜欢的风格和灵感。 拍摄食物正在普通人中变得流行起来。你对用手机拍摄的用户有什么建议吗? 手机效果已经很不错了。我在拍摄时总是会问自己一个问题，这张照片会让人更有食欲吗?美食摄影可以复杂也可以简单，可以这样可以那样，但总根本的问题是要让观众产生食欲。这才是最重要的。
如何让美食摄影看起来更自然
导语： 只需看看自家门前书店的新书推荐架，你就会发现食物摄影已在摄影风格中自成一派。画面干净、造型优雅的食物摄影对摄影技术是一个不小的考验，非常适合让我们磨砺自己的静物拍摄技术与用光技巧。 事先声明，拍摄食物并没有看上去那么简单。曾与Gordon Ransay、Nigella Lawson等多位著名厨神合作过的专业食物摄影师Marie-Louise Avery给跃跃欲试的新手们提供了以下忠告：“食物摄影的秘诀就是让画面看起来尽可能自然，但想真的做到这一点通常需要付出极大的努力。 布光讲究柔和匀称，阴影是食物摄影的大忌。我拍摄食物所用的影棚光线通透，三面开窗。如果条件所限，我不得不在只有一扇窗户的室内拍摄，那么我会用一块曲线形的反光板给食物的各面补光。” 柔和的光线、简单的背景是食物摄影的两大制胜法宝，它们都是为了让画面看上去更自然。 拍摄窍门 ★ 务必保持画面中背景简单、干净。既然是食物摄影，就应该以食物为中心，避免视觉干扰。 ★ 一个最简单的`布光技巧就是将主光源呈45°角放在食物后方，用反光板从正面补光。 ★ 拍摄时针对食物的亮点对焦并曝光，使得其他部分虚化且过曝，形成大景深效果，得到明亮而通透的画面效果。 ★ 不要盘子一端上来就急着开始拍照，调整一下画面中不同景物的排列，选择一个更富表现力的焦点，例如说咖啡杯的边缘或番茄汤中的装饰。
美食拍摄技巧与角度
美食拍摄技巧与角度如下：1、保持背景干净：尽可能使得背景与食品的颜色产生对比，不要使用与食品颜色相近的背景。比如，放在红色盘子的草莓会使得主题不够鲜明。此外，背景也要干净。如果你不敢确定，那么就用一只白盘子。2、调整白平衡：根据你的拍摄食品调整白平衡。比如拍摄肉类，最好使用暖色调，在偏蓝的日光灯环境下拍出的肉类定相当可怕。3、用自然光拍摄：任何时候，用自然光拍摄食品总是不错的。白天，你可以选择在阳光充足的窗边拍摄，而晚上，尽量避免使用直射向食品的闪光灯作为光源，这样的光线很不自然，就算用闪光灯，也应该使用通过天花板或者墙壁反射的闪光灯效果。4、使用三脚架：食品拍摄大都在室内进行，光线并不会很好，所以最好使用三脚架。5、小细节使画面显得与众不同：不要忽略一些小细节，时刻记住，用刀叉配合干净的碗盘可以使平凡的食品变得妙趣横生。6、凑近一点：可以用微距拍摄装着食品的盘子局部，凑近拍摄目标可以展示食品更精细的部分，让其更有趣，耐人寻味。7、切开！细分！除了食品表象，食品内在的纹理和颜色有时更能吸引人。比如把蛋糕切开来，展示那一层层不同的美味。8、从各个角度拍摄：不要老是居高临下，像一只鸟看着我们那样看着食品拍摄。左左右右上上下下变换你的视角，也可以多调整变换食品的位置。
