摄像的基本知识与技巧有哪些
摄像的基本知识与技巧有哪些?专业摄像机指的是摄像机中摄录放一体机一类产品。DVCAM格式是由索尼公司在1996年开发的一种视音频储存介质，其性能和DV几乎一模一样，不同的是两者磁迹的宽度，DV的磁迹宽度为10微米，而DVCAM的磁迹宽度为15微米。以下是我为大家收集的摄像的基本知识与技巧有哪些，供大家参考借鉴，希望可以帮助到有需要的朋友。 摄像的基本知识与技巧有哪些1 一、拍摄时要做到：平、准、稳、匀。 平，指运动过程中始终保持摄影机的水平。如果画面没有保持水平，画面中的固定状态的水平线和垂直线的被摄体如房屋、电线杆、人物等将歪歪邪邪，不仅给人的视觉效果不舒服，而且给人造成心理上的不稳定、动荡不安的感觉。用三角架拍摄时应调好水平仪，手持或肩扛拍摄时应随时调整寻像器中的水平状态。 准——指运动摄影过程中的画面起幅和落幅的焦点要准确、构图要准确，拍摄时注意跟焦点的技巧。摇画面时要按照落幅站好位置，再从起幅开始摇，这样既可以保证摇摄的速度均匀，又可以兼顾拍摄过程中的画面构图的准确性。 稳——指运动摄影过程中的画面要保持稳定，不能摇晃，否则会给人一种头晕目眩的感受，从而造成心理的不安情绪。手持拍摄时应尽量在一个镜头中屏住呼吸或者让身体找一个依靠点和支撑点，尽量运用短焦距摄影镜头拍摄可减少摄影机的晃动。 匀——指运动摄影过程中摄影机的运动速度要均匀，不可忽快忽慢。用三角架拍摄时应调整好三角架的阻尼，手持拍摄时掌握好拍摄要领，运动的起步和停止要有加力和减力过程。 二、手持摄影机的拍摄方法 手持摄影机机拍摄运动镜头的最大困难是保持画面的稳定。而造成画面不稳定的主要因素是身体的晃动。为了减少拍摄时身体的左右晃动，走路时两只脚应尽量放在一条直线上。避免身体上下晃动的最好办法是步子迈小一点，并且腿稍微弯曲一点，因为人的身体的各个关节都是很好的减震器。手持摄影机拍摄时应遵循“走直线、腿弯曲、迈小步、腰放松”的拍摄要领。只要多加练习，掌握拍摄的技巧，就可以用手持摄影机拍摄出比较满意的画面来。另外，拍摄时应尽量选用短焦距摄影镜头。 三、要注意焦点不要拍虚，先用自动焦点，然后练习用手动对焦点。 四、先不要逆光拍摄，用顺、顺侧、侧光拍摄，就是对着窗户拍摄。 五、开始拍摄，尽量少移动，尤其避免拉风箱式的推拉拍摄。 六、拍镜头要成组，景别要有变化，一个镜头画面的时间不要太长，要像电视片那样，一个镜头一个镜头的拍，拍一个镜头不能没完没了，晃来晃去，推推拉拉，摇来摇去，不是不能移动，而是要有目的。 摄像的基本知识与技巧有哪些2 拿稳摄影机 最好是用两只手来把持摄影机，这绝对比单手要稳，或利用身边可支撑的物品或准备摄影机脚架，无论如何就是尽量减轻画面的晃动，最忌讳边走边拍的方式，这也是最多人犯的毛病。这种拍摄方式是针对特殊情况下才运用的，千万记住画面的稳定是动态摄影的第一要件。 固定镜头 简单的说就是镜头对准目标后，做固定点的拍摄，而不做镜头的推近拉远动作或上下左右的扫摄，设定好画面的大小后开机录像。平常拍摄时以固定镜头为主，不需要做太多变焦动作，以免影响画面稳定性，画面的变化，也就是利用取景大小的不同或角度及位置的不同，对景物的大小及景深做变化，简单的说，就是拍摄全景时摄影机靠后一点，想拍其中某一部份时，摄影机就往前靠一点，位置的变换如侧面，高处，低处等不同的位置，其呈现的效果也就不同，画面也会更丰富，如果因为场地的因素无法靠近，当然也可以用变焦镜头将画面调整到你想要的大小。但是切记不要固定站在一个定点上，利用变焦镜头推近拉远的不停拍摄，这是许多V8族常犯的毛病。拍摄时多用固定镜头，可增加画面的稳定性，一个画面一个画面的拍摄，以大小不同的画面衔接，少用让画面忽大忽小的变焦拍摄，除非你用三角架固定，否则长距离的推近拉远，一定会造成画面的抖动。如果能掌握以上几个原则，保证你的作品会更具可看性。那么变焦镜头在拍摄时不就是英雄无用武之地了吗?这倒也不是，只是运用的技巧及时机是否恰当。 手动功能的运用 由于各机种设计不同，因此可手动的项目及方式也有所不同，在此仅就常用的`亮度及焦距使用的技巧说明一下。 手动亮度调整功能 首先就手动亮度调整功能说明，拍摄逆光及夜景时，如果以全自动模式拍摄，前者必定是主体或人物全黑则背景光亮，后者却是黑暗中灯光一片模糊，在此不探讨原理，针对以上的问题，最好的方式就是逆光时按下逆光补正功能键，如果没有这个功能，那就将全自动模式切换到手动模式，找到亮度调整键进行画面亮度的调整，逆光时将亮度调亮，夜景时则调暗，一般都会将数据以数字或图型显示在观景器上或是液晶萤幕上，当然最好的方式还是直接看着观景器或是液晶屏幕上的画面调整到适当的亮度。所以当你在购买摄录像机时，一定要请店家指导你如何使用这项功能。 手动焦距调整功能 平常一般的拍摄情况，大都是采用自动对焦，但是在特殊情况下如隔着铁丝网，玻璃，与目标之间有人物移动等。往往会让画面焦距一下清楚一下模糊，因为自动对焦的情形下摄影机依据前方物体反射回来的讯号判断距离然后调整焦距，所以才会发生上述的情形，所以只要将自动对焦切到手动，将焦距锁定在固定位置(由于各厂牌显示及调整的方式有所不同，请参照说明书)，焦距就不会变来变去了。 如何运用变焦镜头 摄录像机和照相机同样具有变焦镜头，但是最大不同点就是，摄影机可以在拍摄的同时做变焦的动作，改变画面大小的取景。例如想拍摄远处某个目标，你可以利用变焦镜头推近来取景，当推到你想要的画面大小时，才按下录像键，摄取你想要的画面。就像固定镜头拍摄的方式一样。那么拍摄的同时做变焦的动作什么时机来运用才恰当呢?当你要表达某件物品或人物的位置时，例如:特写一个烛光约3秒，然后慢慢的将镜头拉远，画面渐渐出现原来是一个插满蜡烛的蛋糕。这个动作让画面更为生动有趣。不需要旁白及说明，你可由画面的变化看出，拍摄者所要表答的内容及含意，这就是所谓的“镜头语言”。如果反之以推近的变焦拍摄，用意在说明特定的目标或人物，例如:画面开始是一群小孩在表演舞蹈的全景，几秒钟后画面渐渐推近到其中一个小孩的半身景，然后镜头就跟着他。这种拍法就像在告诉你，这个小孩就是我儿子，用意在引导观看者你在拍什么。以上这两种常用的拍法各有意义，运用的恰当，则具有画龙点睛之功效。反之则不知所云，漫无目标的像一只无头苍蝇，镜头到处乱飞。滥用变焦镜头，画面忽近忽远重复的拍摄，这是目前许多V8族常犯的禁忌，记得推近或拉远的拍摄动作，每做一次后就暂停，换另外一个角度或画面后，再开机拍摄。从现在开始改变拍摄方式试试看，享受拍摄的乐趣，欣赏拍摄的成果。 摄影机动态拍摄的技巧 相信各位常常会碰到一个画面无法将景物的全景拍摄进来，这时候大家一定是将摄影机由右到左或是左到右的扫摄，这也是摄影机的优点之一，但是有许多人在做这个动作时，画面常常摇来摇去或是忽快忽慢，总之看起来非常不顺畅。这些问题主要发生在身体转动方式不对，或是转动角度太大，还有就是犹豫不决，没有一气呵成。 正确的做法是以腰部为分界点，下半身不动上半身移动。就像你要过马路时左右观望是否有来车，只有头在左右转动肩膀以下是不动的道理。例如你要拍的景物，需要从甲点扫摄到乙点，首先将身体面向乙点后下半身不动，然后转动上半身面向甲点，此时摄影机是对着甲点的方向，接着按下录像键先原地不动录5秒钟，然后慢慢扫摄回到乙点，到了定位时不动继续录5秒后关机。 许多人会问到，扫摄的速度到底要多快呢?其实并无一定的准则，配合你所要扫摄的范围内景物的丰富程度而定。如果拍摄的是静态的景物，则速度可稍快一点，但要以看得清楚内容为原则。如果是取景内容是动态的物体及内容相当丰富，则速度可稍慢一点。
摄像的基本技巧
摄像的基本技巧 摄像的基本技巧，对于摄影的爱好者来说，平时拿着相机到处摄影只能积累一定的实践经验，其实很多时候这样是往往不够的，你会遇到自己的瓶颈期，我们还是要掌握摄像的基本技巧，根本上提高能力。 摄像的基本技巧1 一、拿稳摄影机 最好是用两只手来把持摄影机，这绝对比单手要稳，或利用身边可支撑的物品或准备摄影机脚架，无论如何就是尽量减轻画面的晃动，最忌讳边走边拍的方式，这也是最多人犯的毛病。这种拍摄方式是针对特殊情况下才运用的，千万记住画面的稳定是动态摄影的第一要件。 家用摄像机（掌中宝） 1、用右手握好便携式摄像机，肘部轻抵身体。 2、左手从下方托住机身，稳妥地拿好摄像机。 3、双脚分开与肩同宽，稳定身体站好。 4、拍摄时同时留意拍摄对象和摄像机的画面。 5、用左手托住液晶显示屏也能够稳定便携式摄像机。 大中型摄像机的握持姿势 大中型摄像机的体积不大，在握持上，只要注意兼顾镜头调整，就可以有多种的操作姿势，既可以像小型机邡样以高、低角度拍摄，也可以像大型机邓样站立肩扛拍摄。 二、持机摄像基本要领 1、一般情况是“稳定压倒一切” 2、广角镜头相对不宜看出抖动，长焦要注意 3、状态放松、降低重心、注意呼吸 4、尽量以上身的扭曲、移动来代替全身运动 5、走动拍摄时，双膝弯曲，小步移位 6、定位拍摄尽量利用支撑 三、相机的设置 1、光圈控制进光量的多少，光圈系数用F来表示。 光圈的作用 1、调节进光量，光圈变大，进光量增大；光圈变小，进光量减小。 2、调节景深效果，光圈与景深成反比，光圈大景深小；光圈小，景深大。 景深 简单说来，景深就是对好焦的范围。它能决定是把背景模糊化来突出拍摄对象，还是拍出清晰的背景。 快 门 快门：快门是相机上控制感光元件有效曝光时间的一种装置， 与光圈配合使用，共同控制相机内部感光元件的曝光量。 手持相机拍摄时，由于手的震动容易造成画面模糊，为了保证画面的清晰度，应选择1／100S以上的快门速度。拍摄运动物体时，一般应选择更快的快门速度，否则很难抓拍到运动物体的瞬间状态。具体选择哪一档快门速度，要视运动物体的速度和拍摄距离而定。 大多数单反相机还特别设计了一档不限制曝光时间的快门速度档位，俗称B门。拍摄时可根据需要选择B门，能使用30S以上的任意长度曝光时间进行拍摄。 对 焦 为了获得清晰的.画面，拍摄时必须进行对焦。其方式有手动对焦和自动对焦两种。除了个别数码照相机只有自动对焦方式外，大部分数码照相机同时具备这两种对焦方式。 1、手动对焦 手动对焦是指拍摄者必须用手去调节数码照相机上的对焦调节装置，从而达到对焦准确的目的。这种对焦方式通常是通过相机的对焦调节旋钮或相机镜头上的对焦环来实现的，能获得十分精确的对焦，被专业摄影师广泛采用。 2、自动对焦 这种对焦方式方便快捷，拍摄时不需要手动对焦，数码照相机的自动对焦系统会根据被摄体的远近自动调节镜头的焦距，使之达到对焦准确的目的。 四、选择拍摄模式 1、全自动曝光 各项参数均由相机自动调节，操作简单，能满足摄影爱好者曝光适度的基本要求。相当于照相机的P档或者自动档。 2、程序化自动曝光（P档） 程序化自动曝光模式是指光圈和快门速度均由数码照相机的电子电路自动调节，拍摄者不必考虑拍摄时如何选用光圈和快门速度，数码照相机中的电子电路会根据设定的感光度信息，针对被摄体的亮度自动调节一组内定的光圈与快门的组合来达到准确的曝光。需要调节感光度（ISO）、闪光灯 3、光圈优先自动曝光 光圈优先自动曝光模式在摄影中用的最多，使用这种曝光模式时，拍摄者事先调整好光圈值，数码照相机中的电子电路会根据设定的感光度，针对被摄体的亮度自动调节快门速度，以达到准确曝光。其快门速度是无级变化的，所以曝光的精确度很高。此外，还能很好地控制画面的景深。 4、快门优先自动曝光 使用这种曝光模式时，拍摄者应事先将要使用的快门速度在数码照相机上调节好，数码照相机的电子电路会根据设定的感光度，针对被摄体的亮度自动调节光圈系数以达到准确曝光。快门优先自动曝光能很好地控制运动物体的动感表现。 五、设定存储格式 使用数码照相机进行拍摄时，不仅要了解相机的各项参数，数码照相机的存储格式也会对拍摄有所影响。目前主流数码照相机的存储格式有JPEG、TIFF和RAW（NEF）。RAW是数字摄影高端领域经常使用的存储格式。如果拍摄的画面是用于印刷出版，JPEG就显得力不从心了，只有采用无损压缩的TIFF和RAW格式，效果才会比较理想。 （一）JPEG 图像格式的文件扩展名为JPEG 是目前网络中和计算机上最常见的图像文件格式。它具有更快的存储速度和更高的软件兼容性，占用的存储空间小，是一种有损压缩格式，也就是它在压缩的过程中丢掉了原始画面的部分数据，而且这些数据是无法恢复的。也是我们推荐日常工作拍摄首选的格式。 （二）TIFF 图像格式是真正意义上非失真的压缩格式 它的优点是图像质量好、软件兼容性好，一般不会受到处理软件的限制。但TIFF格式的缺点也非常明显，它有着异乎寻常的庞大数据量，而且在存储时也需要更多的时间。现在数码照相机使用这种格式的不多，但是在计算机存储方面是使用较多的存储格式。 （三）RAW 是一种数据文件扩展名为RAW 它是CCD或CMOS感光元件在成像时所记录的原始数据，不经过压缩，也不会损伤画面的质量。 由于存储的是感光元件的原始画面数据，后期可以对画面的曝光量、色阶曲线白平衡、清晰度、色温值、锐利度等参数进行调整，为照片的后期处理提供了更为广阔的创作空 摄像的基本技巧2 1、平视拍摄 摄像机与被摄对象处于同一水平线上，这个角度最适合于人的视觉习惯和观察景物的视点。它的画面的透视关系、结构形式、景物大小对比和我们的人眼看到的大致相同，使人在心理上有一种认同感和亲切感。 这种角度最适宜于表现人物间的感情交流和内心活动。一般家庭摄像中用得最多的角度就是平视角度。 2、仰视角度 摄像机的镜头处于视平线以下，由下往上拍摄。它很适合于表现高大垂直的景物，充分利用画面的深度来表现景物的高大。仰视拍摄改变了人的视觉习惯，也改变了人眼观察事物的视觉透视关系，这样给人以新奇感，尤其是加大了景物的力度，景物本身的线条均向上汇聚，夸张效果明显。 3、俯视拍摄 与仰视拍摄正好相反，摄像机的镜头处于视平线之上，由高处往下拍摄。这个角度非常有利于展现空间、规模和层次，可以使远处的景物和近处的景物在同一个平面上充分得到展示，层次分明 有利于展现空间的透视和自然之美，表现景物的气垫，有利于介绍环境、地点、规模和数量，展示物与物之间的关系和物物间的方位感。 4、物视角的拍摄 视角的反映要符合正常人看事物的习惯。有些时候，可能需要表现出拍摄主体的视角，在这种情况下，不管拍摄的高度是高是低，都应该从主体眼睛高度去拍摄。
摄影与摄像有什么区别
1、定义不同摄影：摄影一词是源于希腊语φῶς phos（光线）和 γραφι graphis（绘画、绘图）或γραφή graphê，两字一起的意思是”以光线绘图”。摄影是指使用某种专门设备进行影像记录的过程，一般我们使用机械照相机或者数码照相机进行摄影。有时摄影也会被称为照相，也就是通过物体所发射或反射的光线使感光介质曝光的过程。摄像：摄像就是使用摄像机（视频拍摄设备）把光学图象信号转变为电信号，以便于存储或者传输。当我们拍摄一个物体时，此物体上反射的光被摄像机镜头收集，使其聚焦在摄像器件的受光面（例如摄像管的靶面）上，再通过摄像器件把光转变为电能，即得到了“视频信号”。光电信号很微弱，需通过预放电路进行放大，再经过各种电路进行处理和调整，最后得到的标准信号可以送到录像机等记录媒介上记录下来，或通过传播系统传播或送到监视器上显示出来。2、技能不同摄影：使用三角架，拍摄时必须将相机安装在一个三角架上以防止相机的晃动。尽量的将相机靠近被摄物体，并且注意不要引入不必要的阴影。调焦轨，虽然它不是拍摄时的必备品，但是调焦轨却是一个很好的辅助装置可以帮助你拍摄出好的特写镜头。调焦轨能够使相机以非常小的增距沿着X和Y轴线移动，能够精确的控制相机的位置和画面的景深。如果用移动三角支架来达到理想的位置则是非常麻烦的。使用快门线，即使你已经将相机安装到了三角支架上，但是如果你在按快门的时候不小心，仍然有可能使相机产生晃动，所以为了避免这种情况的发生，我建议你最好还是使用快门线。使用黑色或有色背景，在拍摄时，当被摄物体的背景为黑色，那么就能够使拍摄出来的图象看起来最清楚。你也可以使用模糊的背景，特别是当被摄物体的色彩很浓的时候。在必要的时候使用反光卡，使用一个白色的卡片或是用一张铝箔包在卡片上，将光线反射在被摄物体上，以照亮物体上的阴影部分。需要注意的是不要让这张卡片出现在被拍摄范围内。一定要有耐性，有时候，即使是一阵微风也会使拍摄到的特写镜头出现模糊的情景。在这个时候，你就一定要有耐性了，最好是等到风过了之后再进行拍摄。同样的，在户外拍摄时，当天上的云将太阳遮住了，最好是等到太阳出来后再拍摄，这样拍摄出来的照片看起来会比多云时拍摄的照片的色彩更鲜艳、明亮一些。运用好构图，奥地利摄影家伊涅斯特·哈斯对于构图，他已达到手中无剑，剑在心中的境界，他认为：“构图在于平衡，每个人对平衡的处理都各有不同。”正如同武功达到最高境界时，已没有招式名称，只凭自己的功力去化解。关于相机在构图中的位置。他认为：“你越能忘记你的器材，越能集中你的题材和构图，那么相机只是你眼睛的延续，再没有其他意义。”摄像：稳，电视画面不稳、镜头晃动会影响画面内容的表达，破坏了观众的欣赏情绪，使眼睛疲劳。切忌边走边拍，这样会造成很大的晃动，除非特殊情况，利用三脚架是减轻画面晃动的有效办法之一。在情况允许时，应尽量利用三脚架，或充分利用各种支撑物，如身边的树、电线杆、墙壁等等。平，指所摄画面中的地平线一定要平。寻像器中看到的景物图形应横平竖直，以寻像器的边框为准来衡量。画面中的水平线与寻像器的横边平行，垂直线与寻像器的竖边平行。如果线条歪斜了，将会使观众产生某些错觉。准，一般指落幅要准。当某个技巧性镜头（推）结束时，落幅画面中镜头的焦点、构图应该是正好的。任何落幅之后的构图修正，都会明显地在画面中表现出来，而且落幅后还在修正构图会给观众造成一种模棱两可的印象。“准”这一要领在摄像中是较难掌握的，如推镜头和摇镜头，画面中的构图在不断变化，为了保持构图均衡，常常结合两种技巧，在最适当的时机，推和摇同时结束，落幅应当是最佳构图。一句话：固定（静态构图）镜头和运动（动态构图）镜头在拍摄的过程中，画面的抓取、构图应准确、和谐。匀，匀是指运动镜头的速率要匀，不能忽快忽慢，无论是推、拉、摇、移还是其他技巧，都应当匀速进行。镜头的起、落幅应缓慢，不能太快，拍摄静态物体以看得见为准，中间必须是匀速的,清，正常情况下，画面聚焦应清晰。3、设备不同摄影：一般来讲，人们使用可见光照相，最常用到的是照相机。因场景和用途的不同，照相机有着非常多的分类。综合来讲，照相机都要有几个基本的部分以保证曝光过程，这包括：感光介质、成像透镜、曝光时间控制机构、胶卷暗盒、存储介质、电子感光器、电子存储介质。摄像：摄像机。参考资料来源：百度百科-摄影参考资料来源：百度百科-摄像
