达芬奇的十大名画是哪些?
达芬奇十大名画具体如下所示:一、《蒙娜丽莎》 《蒙娜丽莎》是意大利文艺复兴时期画家列奥纳多·达·芬奇创作的油画,现收藏于法国卢浮宫博物馆。该作品折射出来的女性的深邃与高尚的思想品质,反映了文艺复兴时期人们对于女性美的审美理念和审美追求。二、《吉内薇拉·班琪》 《吉内薇拉·班琪》是意大利文艺复兴三杰之一列奥纳多·达·芬奇1474年在佛罗伦萨时期的创作一幅画作。现存处于华盛顿国立美术馆。三、《自画像》 《自画像》是达芬奇的一个素描作品,这幅画达到了极高的水平被誉为素描艺术的典范。这幅画的线条丰富多变,画很生动灵活,简单的几笔就能够画出立体感很强的画作,人物的表情也很传神。 四、《最后的晚餐》 《最后的晚餐》是意大利艺术家列奥纳多·达·芬奇所创作,画面中人物的惊恐、愤怒、怀疑、剖白等神态,以及手势、眼神和行为,都刻画得精细入微,惟妙惟肖,是所有以此题材创作的作品中最著名的一幅。五、《安吉里之战》 《安吉里之战》是文艺复兴时期意大利达·芬奇创作的一幅壁画,取材于15世纪佛罗伦萨和米兰之间的战争,是达·芬奇少有的关于军事题材的美术作品。《安吉里之战》描绘了战争的心脏部分,展示了人与战马的躯体痛苦、恐怖的纠缠,透露出达·芬奇对人性暴力的看法。 六、《柏诺瓦的圣母》 这幅画创作于于1478年的一幅油画作品。目前被收藏在俄罗斯圣彼得堡艾米塔吉博物馆。这幅画画出了圣 母玛莉亚与圣 婴耶 稣。散发出密感与同质性很吸引眼球,是一部经典作品。 七、《抱貂女郎》 这幅画中画出了一个文静美丽气质高贵的女性形象,画中的女人是切奇利亚·加勒兰妮,画家画出了女性优雅的头颅和柔美的脸庞,怀中抱着一个白貂。 八、《哺乳圣母》 这幅画表现的是母爱,里面的人物形象丰满,神态恬静表现出一个妈妈对孩子的爱,怀里的婴儿画得很生动,被收藏在藏于圣彼得堡冬宫博物馆。 九、《持康乃馨的圣母》 《持康乃馨的圣母》是意大利艺术家达芬奇于15世纪创作的一幅油画作品。画中的圣母带有韦罗基奥作坊的特点——苍白的、北欧人式的脸,金黄色的卷发,双眼望着下方。最能反映达芬奇特色的地方是圣母身后穿过凉廊的风景,那是一排崎岖不平,犬牙交错的山峰。 十、《戴珍珠头饰的夫人像》 这幅画是达芬奇十大名画作品之一,是达·芬奇于1490年画的一幅油画作品,画中的女性是微笑的,画家把画中的女性的脸部轮廓和美丽的秀发以及头饰等描绘得比较精确。画出了这位妇女美丽的容貌。
达芬奇最著名的画是什么?
达芬奇意大利文艺复兴全盛时期著名的艺术家。很多人对于达芬奇的传世名作品,比如《蒙娜丽莎》、《最后的晚餐》等作品。1、《达芬奇自画像》 《自画像》是达芬奇的素描精品。 2、《最后的晚餐》达芬奇十大名画(湿壁画米兰圣玛利亚修道院藏) 《最后的晚餐》是为米兰圣玛利亚修道院餐厅所画的壁画,取材于《圣经》中最重要的故事,也曾被达芬奇之前许多宗教画家描绘过。 3、《蒙娜丽莎》(板上油彩纵77×横53厘米巴黎卢浮宫藏) 这是达芬奇的著名肖像画作品,它代表了达芬奇的艺术思想。画面描绘了一位恬静端庄的美丽少女,她充满着对生活的喜悦和信心。画家敏捷地抓住少女一瞬间微笑的表情,表现出她微妙的心里活动,给观众以丰富的联想。 4、《安吉里之战》达芬奇十大名画 1504年,达芬奇和米开朗基罗受命在佛罗伦萨维奇欧宫五百人大厅的墙壁上绘制雄浑壮阔的战争场景,创作了著名的壁画《安吉里之战》。个人从各个方面分析认为蒙娜丽莎是达芬奇最著名的画。
达芬奇的画有哪些
达芬奇十大名画如下:1、《蒙娜丽莎》《蒙娜丽莎》是一幅享有盛誉的肖像画杰作。它代表达·芬奇的最高艺术成就,但同时也是达芬奇最为诡异的画作之一。比如神秘的外星人,比如这幅画背后的风景中藏匿的四个动物,最迷人的还是要数其“神秘的微笑”了,据考证,蒙娜丽莎的微笑中含有83%的高兴,9%的厌恶,6%的恐惧,2%的愤怒,每个人对这幅画都有不同的看法。2、《最后的晚餐》达芬奇的著作《最后的晚餐》是迄今为止最有名的宗教画作,这幅画的主题是,当耶稣宣布他的使徒中有一个人出卖他时,各大使徒都表现出不同的动作表情,这幅画藏了很多秘密,在下面的最后的晚餐的秘密图解中会有说到。细心的人会发现最后的晚餐多了一只手,那只手就在彼得的旁边,这只手似乎不属于任何人。3、《岩间圣母》我们将岩间圣母镜像一下,我们会得到一个类似外星人的图像,这是岩间圣母最令人细思极恐的。而且非常符合我们口中的小灰人的模样,以此成为达芬奇十大诡异的画之一。如果这是有意而为的话,会不会在那个时候,达芬奇已经发现了外星人的存在,又或者达芬奇自己本身就是个外星人呢。达芬奇十大诡异的画,蒙娜丽莎的背后有外星人。4、《圣安娜与圣母子》《圣安娜与圣母子》描绘圣母玛利亚的母亲圣安娜,她膝上坐着怀抱基督的圣母。基督正抓着一头小羊羔并试图骑上它,一边还调皮地望着母亲,而外祖母正微笑地注视着可爱的小外孙。整个画面洋溢着圣家族天伦之乐的欢快情绪。画面构图的严密和人物神态的和谐都是前所未见,被誉为艺术奇迹。5、《抱银鼠的女子》《抱银鼠的女子》是达·芬奇杰出的肖像画作品,体现了深厚的写实功力。这幅精美的肖像画,画面人物气质高贵沉静,女郎怀抱的白貂毛色光润,栩栩如生,充满朝气,充分体现了达·芬奇高超的绘画技巧,而形态逼真的白貂使画面生动了起来。6、《母与子》《母与子》这里画家更多强调的是一种母爱的普遍人性。形象丰满,神态恬静,洋溢着一种年轻母亲的温柔的爱子之心。但圣母的脸部仍显露出达芬奇所惯用的描绘公式,过分重视女性眼睛的块面结构(这在他以后的大量圣母像上都有表现)。7、《柏诺瓦的圣母》在达芬奇《柏诺瓦的圣母》这幅画中,画家利用顶端的两扇圆拱的窗户设计,将观赏者的注意力引导到坐在板凳上的圣母玛利亚与圣婴耶稣。位于中央偏左位置的圣母将没穿衣服的圣婴抱在怀里,她一手扶着他,一手则拿着一朵花圣婴右手探出想要拿花,同时伸长另一只手抓住母亲。8、《基督受洗》《基督受洗》是著名画家达芬奇的作品,这是一个基督教传统绘画题材,是应瓦隆勃罗萨教团之邀,为该教团的一所寺院而画的。据称这幅画的主要构图是委罗基奥完成的,达芬奇补充了剩下的部分在这幅画上,达·芬奇奉老师之命,只画了左侧两个小天使中左边一个,可是就这一个侧面形象的天使,要比老师所画的其他几个人物生动得多。9、《勒达与天鹅》在这幅《勒达与天鹅》中,全裸的勒达占据画面中心,右手搂抱着鹅颈。她体态丰腴,脸上挂着“蒙娜.丽莎”般的微笑。天鹅张开右翅紧抱丽达,仰望着她的面孔似欲亲吻,勒达羞涩地将面庞避向右肩。10、《施洗者圣约翰》《施洗者圣约翰》达·芬奇的名画之一。画作取材于圣经中的人物:布道者约翰奉上帝之命,将为耶稣施以洗礼,当他舀起约旦河的圣水为耶稣洗礼时,天空突然豁然开朗,有一鸽子形状的圣灵显现在被启开的天空中。从此约翰紧随耶稣布道,得名“施洗者圣约翰”。