吉他分几种
吉他分几种如下：吉他的类型有很多种，大致可以分为古典吉他(Classical Guitar)、佛拉门哥吉他(Flamenco Guitar)、夏威夷吉他（Hawian Guitar)、匹克吉他（Pick Guitar)、民谣吉他(Folk Guitar)和电吉他。其中最常见的两种是古典吉他和民谣吉他，很多新手是无法分辨这两种吉他的，这里老湿给大家解释一下，它们从外观、演奏形式和学习方式上都是有很大差别的。从外观来看：古典吉他的指板与吉他音箱结合处是12品，民谣吉他是14品、古典吉他的指板比民谣吉他的指板宽一些，总体来看，古典吉他琴颈粗短，共19品；民谣吉他琴颈细长，常见的有20-22品的，具体会因为吉他尺寸大小以及型号等有差别。除此之外，古典吉他的琴箱比古典吉他大一些，并且古典吉他使用的是尼龙弦，民谣吉他使用的则是钢丝弦，钢丝弦比尼龙弦细，但尼龙弦手感比钢丝弦更软。从演奏形式来看：古典吉他适合于独奏、重奏、协奏、为经典歌曲伴奏,以及吉他交响团。民谣吉他的演奏方式比较单一,大都只是弹唱时伴奏,或乐队里弹solo。总体来说，在音乐艺术方面,古典吉他的表现力要优于民谣吉他。从学习方式来看：古典吉他的学习比较严谨专业，对持琴时的坐姿、琴的位置甚至手的姿势都是有严格要求的。但是民谣吉他的学习就自由多了，只要在伴奏类型和节奏上下些功夫，入门还是很容易的。所以说相比古典吉他来说，民谣吉他才是大多数人的选择，因为学习起来相对方便，在家自学就行了，但古典吉他就必须报班学习。
吉他分为哪几种
吉他根据不同的结构和发声原理主要分为三种类型，分别是古典吉他、民谣吉他和电吉他。古典吉他与小提琴、钢琴并列为世界三大乐器，弹奏难度较高；民谣吉他就是常见的弹唱吉他；普通吉他加上拾音器、效果器、音箱等配件就是电吉他。1、古典吉他古典吉他在指板上由弦枕到琴柄与琴箱结合处是12品格，指板较宽，使用尼龙弦，音质纯厚。古典吉他主要用于演奏古典乐曲，以独奏为主，也可以二重奏或者协奏，从演奏姿势到手指角弦都有着严格的要求，被认为是吉他艺术的最高形式。2、民谣吉他民谣吉他在指板上由弦枕到琴柄与琴箱结合处是14品格，指板较窄，使用钢弦，声音清脆明亮。民谣吉他主要用于给歌唱者伴奏，以手指弹奏为主，适用于乡村、民谣及现代音乐。3、电吉他电吉他是科学技术发展的产物，它的琴身是实体的木头而非空的音箱，使用钢丝弦，琴身上装有拾音器，当吉他弦振动时切割拾音器的磁感线，从而使琴身中的导线产生不同频率的电流，这些电流通过电子音箱还原，就成了电吉他的声音。电吉他主要用于现代流行音乐及摇滚音乐。
关于吉他介绍
吉他（英语：Guitar），又译为结他或六弦琴。属于弹拨乐器，通常有六条弦，形状与提琴相似。吉他在流行音乐、摇滚音乐、蓝调、民歌、佛朗明哥中，常被视为主要乐器。而在古典音乐的领域里，吉他常以独奏或二重奏的型式演出；当然，在室内乐和管弦乐中，吉他亦扮演着相当程度的陪衬角色。
木吉他弦
一般常见木吉他弦材质分为以下几种： 1. 80/20 BRONZE —— BRONZE 是指“青铜”， 80/20的成分则是80%铜与20%锡。 特色：最为常见的琴弦材料，音色最为清脆明亮。 2. 80/15 BRONZE —— 同上，80/15的成分则是80%铜与15%锡。 特色：与80/20差不多，但音色更为温暖些。 3. BRASS —— BRASS是黄铜，铜于锌的合金。 特色：黄铜的声音温暖,均一且延音长。 4. PHOSPHOR BRONZE —— PHOSPHOR 是“磷”而 BRONZE 是“青铜”，故称为磷铜（红铜），而青铜本身是铜和锡的合金，在此基础上又混入少量的磷，就合成了磷铜，所以使用磷铜的吉他弦一般会比较贵些，正是由于它的原料和复杂的制作。 特色：手感较硬，但音色较为温润 5. STAINLESS STEEL —— 一些低档琴弦使用此材料，可以理解为“不锈钢” 特色：虽然不容易生锈，但音色却像“弹棉花”般不敢恭维。 6. COMPOSITE(SILK & STEEL) —— 翻译过来就是“组合弦（丝和钢）”，也就是说内部是钢丝包尼龙。 特色：Martan M130 款琴弦就是此材料，张力小所以按起来非常轻松，音色也相当柔和（是我目前所用过音色最为柔和的弦） 7．NICKEL —— 镍 达达里奥某些型号的琴弦就用此材质。 特色：音色较为嘹亮。
电吉他：
可以从木头的颜色、纹路等来判断。常见用来做琴身的木材大概有 Ash、Alder、Mahogany、Basswood、Maple 等等： 木材特性常见于： Ash 音色清楚明亮，通常是浅褐色有深而大的纹路。通常不会太重。Stratocaster、Telecaster Alder 较Ash 轻，有丰富的音色，中低频的共鸣不错。也是浅褐色有较细的纹路。Stratocaster、Telecaster Mahogany 算是相当重的木头，音色丰富甜美，中低频明显。通常是红褐色带有黑色细纹。Les Paul、PRS Basswood 很轻的一种木头，颜色白皙几乎没有班点细纹。中频明显是 滑棒
他的特色。Ibanez Jem 系列 Maple 音色清楚明亮，高频表现很好。但重量太重，通常是一层薄片贴在Body 上( Top )，会有美观的纹路。常见的有Flame ( Curly )、Quilted、Bird's Eye 几种，或是没有特殊纹路( Plain )的。
求吉他的简介
概述
吉他（英语：guitar），又译六弦琴。其面板与背板都是平的，琴身腰部一般无角 民谣吉他
而往里凹，古典一般吉他无凹陷。琴颈很长，指板上有弦枕并装有很多窄而稍向上凸起的金属制的横格，称之为「品」，它把琴弦划分为许多半音。 吉他被用于多种音乐风格， 它在流行音乐、摇滚音乐、蓝调、民歌、弗拉门戈中常被视为主要乐器。吉他亦有被于用古典音乐，有大量的独奏曲， 室内乐和管弦乐中偶有使用。它通常有六弦，但亦有四弦、八弦、十弦和十二弦。吉他主要有两大类：一是历史悠久、以木制共鸣箱扩音的木吉他，二是二十世纪被发明、以电扩音器扩音的电吉他。原声吉他有四种：平面吉他（在中国也叫民谣吉他），拱面吉他（又名爵士吉他），古典吉他和弗拉门戈吉他。木吉他通常被用于古典音乐、民间音乐及流行音乐。 电吉他则通常被用于摇滚音乐、蓝调及流行音乐。电吉他的发明对西方流行文化及音乐有重要影响。 另有一点不为人知的是，吉他家族中最“贵族”的古典吉他与小提琴、钢琴并列为世界著名三大乐器之一。
形状构造及工作原理
吉他构造
作为乐器家族中弦乐器的一员，吉他是一种通过拨动上面一根根的琴弦发出声音的有弦的演奏乐器。弹奏时用一只手拨动琴弦，另一只手的手指抵在指板上，后者是覆盖在琴颈上的金属小条。弹奏出来的声音会通过吉他的共鸣箱得到增强。
发展简史
吉他的祖先，可以追溯到公元前两三千年前古埃及的耐法尔，古巴比伦和古波斯的各种古弹拨乐器。考古学家找到的最古老的类似现代吉他的乐器，是公元前1400年前生活在小亚细亚和叙利亚北部的古赫梯人城门遗址上的“赫梯吉他”。8字型内弯的琴体决定了吉他属乐器特有的声音共鸣和乐器特点，这也成为吉他与其它弹拨乐器的最显著特点。 在十三世纪的西班牙，由波斯语逐渐演化成的西班牙语吉他一词就已经形成，在当时种类繁多的乐器中，已经出现了“摩尔吉他”和“拉丁吉他”。其中摩尔吉他琴体为椭圆形背部鼓起，使用金属弦，演奏风格比较粗犷；拉丁吉他琴体为与现代吉他类似的8字型平底结构，使用羊肠弦，风格典雅。 文艺复兴时期是吉他的鼎盛时期。十六世纪四对复弦的吉他和它的近亲——用手指弹奏的比维拉琴，在演奏与创作方面都达到了很高的水准。吉他和比维拉琴不仅深受民众喜爱，而且还常常成为宫廷乐器。当时的吉他、比维拉大师有米兰、纳乐瓦埃斯、穆达拉，以及十七世纪时五组复弦的巴洛克吉他时代大师桑斯、科尔贝塔、维赛等。他们的许多作品现在仍是现代古典吉他曲目中的不朽财富。当时吉他、比维拉琴等乐器所使用的记谱方法还不是现在的五线谱，而是用横线来代表各弦，用数字或字母表示音位和指法，与现在民谣吉他中使用的六线谱类似的图示记谱法。 当时著名的鲁特琴大道兰和魏斯等人的作品经后人改编，在今天的古典吉他曲目中占有重要的位置。伟大的巴洛克音乐集大成者巴赫所创作的不朽作品如大提琴、小提琴组曲、奏鸣曲的吉他改编曲，在古典吉他曲具有不朽的价值。十八世纪后期鲁特琴和比维拉琴逐渐退出了历史舞台，五对复弦和其后出现的六对复弦吉他也渐渐完成了它们的历史使命。1800年前后，全新的六根单弦的吉他以其清晰的和声及调弦方便等优点很快得到了几乎全欧洲的青睐，古典吉他的黄金时代终于到来了。 十九世纪初，活跃在当时吉他音乐中心巴黎、维也纳还有伦敦的最著名的
吉他大师有索尔，阿瓜多，朱利亚尼，卡罗利，和卡尔卡西。其中索尔和朱利亚尼除了是吉他大师外还是出色的音乐家，他们以杰出的才华为六弦古典吉他创作了包括协奏曲在内的第一批大型曲目，为六弦吉他日后的发展奠定了基础。尤其索尔在创作上承袭海顿、莫扎特的古典音乐传统，除写作歌剧、舞剧音乐外，还为吉他创作了包括系统的练习曲、教程在内的大量优秀作品，被音乐评论家称为“吉他音乐的贝多芬”。 十九世纪后期著名的吉他音乐家有考斯特、默茨、卡诺、雷冈第等，他们为吉他创作的很多优秀作品都成为了十九世纪吉他音乐的经典。吉他能在二十世纪蓬勃发展并达到前所未有的辉煌，在很大程度上应归功于“近代吉他之父”泰雷加对吉他从制做、乐器性能、演奏技术直至曲目等各方面的深入研究和革新。泰雷加和他的老师阿尔卡斯一直致力于与吉他制作家托雷斯合作，并最终生产出了琴体扩大、音量增大、乐器性能明显改善的现代古典吉他。 吉他成为和钢琴、提琴一样被人们广泛喜爱的高雅乐器，在全世界流行开来，还吸引了许多专业作曲家为吉他写下了大量高水平的音乐作品。
