服装打版师要学多久？
服装打版师学习分为三个阶段，总的课时需要三个月的时间。阶段一：先学会看设计稿，然后在进行工艺方面的知识学习，这是做打版师的准备条件，只有掌握了这些你才能够进行打版学习，也才能够知道老师上课所讲的是什么意思。学习时间：半个月阶段二：打版理论知识学习以及各种经典服装打版的方法，通过实践操作的方式来吸收理论原理。这里是很多学员学习比较吃力的地方，也是很多培训学校进行教学没有做的好的地方，需要由更专业的制版老师进行教学。学习时间：两个月阶段三：CAD制版是现在所有的服装设计公司要求制版师必学的一个工具，通过软件来设计衣服的版型尺码更加的方便快捷，不仅降低了误差，也提高了工作效率，这对打版师和企业来说都是好的。学习时间：半个月总的来说，服装打版知识点较多，学起来不仅复杂，但是只要你入门了，理解了其他的原理就容易很多，所以一定要通过培训学校的方式来学习。
服装制版师多久能学成?
服装制版师零基础一般4到5个月左右，会做衣服一般3-4个月左右，高级立体裁剪班师1个月的课程，想学得又快又好首先得找到好的老师，教学方法好，责任心强。一名出色的设计师一定能在版型上有所造诣，因为版型直接影响着服装的外观；同样，一名优秀的打版师也一定在设计领域有自己独到的见解。款式设计开放式的思维，力求表达设计师独特的思想，而版型设计可以把设计思想精确到每一毫米，是用数据描述出的美丽。扩展资料工作内容：根据服装工艺要求进行制版/打版(场景:到专业制版室拍摄制版师制版/打版场景)。1、负责按照设计师的要求完成每件款式的样板制作。2、负责指导样衣工制作样衣。3、负责解决版型与工艺质量问题。4、负责做好生产款式的推档工作。5、负责参与生产过程的质量控制工作。
服装打样是什么?
问题一：服装打样具体是怎么回事啊，跟制版有什么区别呢？ 打样和制版是两个不同的职位。
制版通常是服装的造型出样，出纸样。打样呢基本上就到了缝制这部分了。服装的打样在整个服装订做流程中也是属于重要的部分。在所选择的服装款式、面料等方面才决定服装的畅样。服装的打样是根据所选择的服装款式的基础上再加上所需要的“加”和“改”之间。也可以根据所设计的服装进行服装的打样。
服装制版是服装设计的一部分:服装设计包括1、创作设计(款式图,包括款式、面料、色彩等等的表达);2、结构设计(也叫制版,版型处理或打版,每个部位的具体规格尺寸);3、工艺设计。
服装打样是指做一件服装的样品衣服出来。制版的是版师。
问题二：服装打样一般是什么价格 有专门打样的公司，只要尺寸在要求的范围内，10张坂，价格固定。 比如，之前我打过样，尺寸在50mm*50mm范围内，10张坂 50元。 之前还看到有100mm*100mm范围内，10张坂 50元的。
打样，收客户样衣或打样资料要求，应先审核我司是否能做（工艺，材料；不明白的先和客户联系）自己先理会意思，方可开打样单（一定要仔细）。 3．面料，打样由业务自己把关。 4．成衣水洗衣服首先考虑缩水率。（大货布一般3%）。 5．倒顺排要在打样单上注明。 6．粘朴特殊的要特殊注明，（比如漂白要用特白粘朴）水洗后要看粘朴是否脱开。 7．工艺上碰见难题要跟客户先协商不能自己作决定。能简化的工艺经客户同意后，方可减化。 8．样衣---初样---产前样（一般为正确面辅料如要代用要注明给客户）---船样（出货前2个星期至一个星期不等船样一定要正确的面辅料和正确的包装）。 9．推销样和船样一般要收费。每个季度业务员要有1激打样清单。 10．样衣好后，有时间我们一般要检查面辅料是否正确；特殊辅料要贴确认卡。 11．报价（料门幅，价格，辅料价格，工缴）。 12．大货样，应当要有照片样留档（真丝是缸染）。 13．面料：1.丝绸(110cm), (一般缩水率3%) 、2.麻(门幅133cm),(一般缩水率4-5%) 、3.棉(110/144CM门幅),(缩水率5%) ；能用宽幅尽另用宽幅,厚面料一般用110,棉丕布先和面料商联系，方便大货时算料、4.化纤(144CM净门幅)(1%缩水率) 。 14.绣花,订珠(王德考),珠量要业务员控制,印花（诸暨）一定要注明成衣是否水洗和具体要求。 15.面料数量较大的，要多找几家面料厂打小样；这样会有选择的余地。 16.打样完成后，面料，辅料，必须要有价格上报业务员。 17.大货辅料实样应到齐后，应有一份清单实样留底并贴好物料卡。
问题三：服装打样是什么意思? 请问 服装的打样是指根据您所选择的服装款式的基础上再加上您所需要的“加”和“改”之间。也可以根据你所设计的服装进行服装的改变。
问题四：服装打样的打样种类 服装的打样种类（贸易用语）：一般分为：缝制样，展示样，产前样，版权样，大货样，摄影样，印花样，绣花样。缝制样：面辅料可以代用，确认缝制方法用。展示样：面辅料按照客人的要求，开展示会用。产前样：面料用大货正式的面料，大货生产前客户确认用。版权样：专利花型，用于客户申请版权用，需要为客户保密。大货样：出货之前给客人验货用，一般大货样客户确认后才能出货。摄影样：字面意思即可理解，登杂志，摄影样用。印花样、绣花样：是收到客人的印绣资料后，按照印绣指示打确认样给客人确认，确认OK后才可以大货生产。
问题五：谁知道服装打样是什么意思？是带着布去工厂吗？？？ 服装打样通常是指制作服装样品，就是样衣，主要指样衣的缝制制做工作，工序包括制作纸样，裁剪，缝制，后道整烫。
问题六：关于服装打样是怎么回事? 1.根据客户的图纸，做和这个一样的服装款式，做好之后，客户满意之后在去生产，一般打样都是要收取打样费用的，打样费用在数量很多的情况下有些厂家是可以退回的
2.根据客户的服装样板打样，这个一般是不收取多少打样费或者不收取，只要按原样做一个就可以了
总之服装打样就是为了满足有些设计师或者卖家需钉而进行的一道工序，不过在定做数量少的情况下，有些厂家是不给于打样，或者打样费会很高的，只有大量定做时，一般才去打样
问题七：服装打样是做样衣吗 打样就是打样衣版 一般下单前都会先做个样衣 客户满意样衣后 再下单做大货！
问题八：做服装打样需要什么 这个你如果你真的要做的话你可以
去看一下罗町服饰他那里可以给你解说
你也可以打电话咨询一下
问题九：服装打样制板，样衣工，纸样师有什么区别 相同点：通常都是技术科的人员
不同点：打样制版和纸样师指的是一个职业，都是版师！
而 样衣工区别很大：样衣工通常指的是技术科里面缝制成衣样品的人员，就是版师做好纸样，裁剪下来衣片以后，样衣工把这些衣片缝制出来成衣的工作！！
问题十：服装打样中使用的软件名称是什么？ 你喜欢什么软件啊 ET 智尊宝纺 还是什么啊 83163573 这个群是我的 希望你加入
服装打样具体是怎么回事啊，跟制版有什么区别呢？
一，服装打样是根据所选择服装款式基础上再加上个人所需要的“加”和“改”之间。也可以根据你所设计的服装进行服装的打样。服装的打样在整个服装订做流程中也是属于重要的部分。服装制版是现代服装工程中的一部分：现代服装工程是由款式造型设计、结构设计、工艺设计三个部分组成。服装制版就是其中的结构设计，它既是款式造型的延伸和发展，也是工艺设计的准备和基础。二，服装打样和制版的区别从流程中的位置和重要性这两点来看：从流程的位置看区别服装制版通常是服装的造型出样，出纸样。打样基本上就到了缝制这部分也就是整个制衣的尾声。服装的打样在整个服装订做流程中也是一个不可缺少的部分。服装的制版流程在服装打样前面。2.从重要性看区别服装打样和制版两者中制版是属于重要的部分，必需先制版才好打样。扩展资料：服装设计包括1、创作设计（款式图，包括款式、面料、色彩等等的表达）。2、结构设计（也叫制版，版型处理或打版，每个部位的具体规格尺寸）。3、工艺设计（也叫车位，一件成品的缝制过程）。其中制版在中间是处于一个承上启下的作用，是整个服装设计里面最重要的一个环节。制版讲三准一全，款式，尺寸，细部计算准。面，里，衬，工艺版全。服装设计师手稿不能准确表达立体真实服装效果，更不能做功能性实验，为保证服装活动，舒适，美观，现代服装工业化生产前要进行首件产品样衣试制。国内的制版方式中式服装：是从古代深衣制时就采取的人体双臂平展、两腿稍劈的立姿结构形式，裁制成的服装是直线状、整片式、平面型的。其裁剪方法是将衣料一折成四，将衣服的腋下和腰部多余的衣料剪去。使衣片成一个十字形，然后在前面的衣身中间剪开作为开襟，并修剪出一桃形的领圈即成。在部位结构和形体空间方面，它不像西式服装那样注重人体的胸围、腰围、臀围的塑造。此种方式沿袭多年直至清末民初。短寸法与胸度法：这两种方法是20世纪30年代日本裁缝到我国开店、办厂等传播的。短寸法是在人体的胸部以上测量多个部位，求得裁剪所需的所有部位尺寸，然后按照这些尺寸来制版，以达到造型更加精确合体。胸度法是以人体的净胸围为基数来分配各部位所占的比例尺寸。又叫做号型裁剪法。由于我国人体体型不同，胸围较小，多以半胸围减去一个数计算。服装的打样种类（贸易用语）：一般分为：缝制样，展示样，产前样，版权样，大货样，摄影样，印花样，绣花样。缝制样：面辅料可以代用，确认缝制方法用。展示样：面辅料按照客人的要求，开展示会用。产前样：面料用大货正式的面料，大货生产前客户确认用。版权样：专利花型，用于客户申请版权用，需要为客户保密。大货样：出货之前给客人验货用，一般大货样客户确认后才能出货。摄影样：字面意思即可理解，登杂志，摄影样用。印花样、绣花样：是收到客人的印绣资料后，按照印绣指示打确认样给客人确认，确认OK后才可以大货生产。参考资料：百度百科——服装制版 百度百科——服装打样
什么是服装结构原理和制图与制版的联系是什么
问题很多很乱，我简单的回答一下吧。一：结构制图和制版是一样的，就是通俗说法的纸样或打版。二：纸样和车缝都是学服装设计的必修课。有重要的因果关系。三：太模式的学习,会不会局限创作性?入门的时候必须这样学，除非你是天才！等你有了基础再采众家之长自创门派吧。另：你觉得裁剪技术和缝纫很关键。这想法非常正确！设计大师都是自己打版自己缝纫的。
服装版式设计要素？
造型、色彩、材质是服装设计的三大要素。（一）型与服装设计服装的造型可分为外造型和内造型，其外造型主要是指服装的轮廓剪影，内造型指服装内部的款式，包括结构线、省道、领型、袋型等等。服装的外型是设计的主体，内造型设计要符合整体外观的风格特征，内外造型应相辅相承。要避免抛开外型风格一味追求内造型的精雕细刻，因为这将会起到喧宾夺主、支离破碎的反面效果。（二）色彩与服装设计科学家研究指出，人对色的敏感度远远超过对形的敏感度，因此色彩在服装设计中的地位是至关重要的。在研究服装设计中色彩应用问题时，我们首先要了解一些色彩的基础知识。千变万化的颜色可分为彩色系和无彩色系两大类。黑色、白色及黑白色调合而成的各级灰色属于无彩色系。白色是亮度的最高级，黑色是亮度的最低级。无彩色系之外的所有颜色都属于彩色系。彩色系的色彩由色相、明度、纯度三大要素构成。色相：不同颜色的名称称为色相，如大红、湖蓝、中黄等，色相是颜色最重要的特征。按色相的顺序，可以循环排列成色相环。变幻无穷的色彩世界，色相的千差万别是首要的因素。明度：是色彩明暗变化的属性，由各种有色物体反射光量的程度区别所造成。纯度：又称彩度、饱和度，是一种颜色包含色彩的纯净程度。从光谱上分析得出的红、橙、黄、绿、青、紫是标准的纯色。纯度越高色彩感越艳丽明媚。2．流行色与服装设计服装领域一向是崇尚流行意识的，流行色在服装中的应用是人们对色彩时髦的追求，突出反映着现代生活的审美特征。色彩是赋有鲜明的时代感和时髦性的。色彩专家以其尖锐的洞察力，把来自消费市场的时新色彩加以归纳、提炼，并通过预告推而广之，蔚然成风，形成流行色。目前国际流行色委员会每年两次例会以预测来年春复和秋冬的流行色趋向，并通过流行色卡、时尚杂志和纺织样品等媒介进行宣传。在现代服装设计中，流行色的应用更为广泛，新潮款式和流行色彩的结合日益密切。因此设计师仔细分析研究流行色周期的规律，掌握流行时机，及时推出符合人们审美要求的新潮服装，才能扩大市场销售。（三）面料与服装设计面料是服装制作的材料，可分为纤维制品、皮革裘皮制品和其它制品三大类别。服装设计要取得良好的效果，必须充分发挥面料的性能和特色，使面料特点与服装造型、风格完美结合，相得益彰。因此了解不同面料的外观和性能的基本知识，如机理织纹、图案、塑形性、悬垂性以及保暖性等等，是做好服装设计的基本前提。随着科技的进步和加工工艺的发展，现在可以用以制作服装的材料日新月异，不同的材料在造型风格上各具特征。衣长，袖长，腰围这几个
服装设计中的排版是怎么回事
服装排版就是排出生产用的裁剪图，就是用打好的服装各部位的样板按照实际的订单规格、数量、颜色、布料门幅画出排料图。有用手工排料的，也有的工厂用电脑排版软件排料的。服装设计顾名思义就是设计服装的款式。前者是和生产相关，后者主要是前期开发。服装设计属于工艺美术范畴，是实用性和艺术性相结合的一种艺术形式。设计（Design）意指计划、构思、设立方案，也含有意象、作图、造型之意，而服装设计的定义就是解决人们穿着生活体系中诸问题的富有创造性的计划及创作行为。它是一门涉及领域极广的边缘学科，和文学、艺术、历史、哲学、宗教、美学、心理学、生理学以及人体工学等社会科学和自然科学密切相关。作为一门综合性的艺术，服装设计具有一般实用艺术的共性，但在内容与形式以及表达手段上又具有自身的特性。
服装设计的排版技巧
服装设计的排版技巧
服装设计是一门热门的专业，每年都有很多人报考，下面是我收集的关于服装设计的排版，有需要的朋友们可以看看。
1.绘画基础与造型能力是服装设计师的基本技能之一
-----只有具备了良好的绘画基础才能通过设计的造型表现能力以绘画的形式准确地表达设计师的创作理念。
2.要掌握和运用计算机的'绘图软件在服装设计和面料、图案设计中,也是日常设计工作中的需要.拓宽你的设计表现方式、更好的表达你的设计作品。
3.一定要时刻的提醒自己为什么做这件事。做这件事情有什么意义。
-----很多新出来的设计师的通病就是不知道自己在做什么。
4.设计师的工作更多时候要紧盯市场变化、不断研究和预测市场流行，准确地把握公司品牌的定位和风格。
5.要经常的与同行业的工作者交流和学习了解行业情况，分析行业概况。
-----这样你的设计产品时会考虑公司概况，才能更符合本厂的利益。
6.要能快速清晰的描述出自己的作品的特点和设计理念。
------包括很多老设计师都会犯这样的错误，不知道自己的设计理念是什么!单纯为了适应消费人群这样很失败，只会别牵着鼻子走。
6.要能快速清晰的描述出自己的作品的特点和设计理念。
------包括很多老设计师都会犯这样的错误，不知道自己的设计理念是什么!单纯为了适应消费人群这样很失败，只会别牵着鼻子走。
8.要记住你是为公司创造利益，要在满足公司要求的基础上加入自己的东西。-----这样才能不断的摸索和探究，最终形成自己独树一帜而又符合市场的设计作品。
9.在设计每个作品的时候都要时刻想着这件作品的“3W”属性。
-----who 什么人穿?when 什么时候穿?Where 什么场合穿?大部分设计知道这项，但大部分都不会去考虑或是考虑的很片面。
9.在设计每个作品的时候都要时刻想着这件作品的“3W”属性。
-----who 什么人穿?when 什么时候穿?Where 什么场合穿?大部分设计知道这项，但大部分都不会去考虑或是考虑的很片面。 ;
