毕加索各艺术时期代表作
1、童年时期1889年，毕加索完成第一件油画作品《斗牛士》；1894年，首度展出作品。1895年，毕加索进入巴塞罗那的隆哈美术学校。1897年，他又进入马德里的皇家圣费南多美术学院就读，油画作品《科学与慈善》获马德里全国美展荣誉奖，后来又在马拉加得到金牌奖。2、蓝色时期这个时期作品背景蓝，人物蓝， 头发、眉毛、眼睛皆蓝，蓝色主宰了他一切作品，背景简化（如《熨烫衣服的人》），避开光感和深度的感觉，把人物结合成一种简单的图样，其中沉重，强烈而流动的线条，给人以不真实的、虚拟世界的印象（如《两姐妹》）。3、玫瑰时期毕加索的油画进入了完全新的世界，一个与流浪艺人和杂技演员接轨的世界，于是也有人称之为"马戏团风格"（《马上的姑娘》）。在这时，毕加索的声望使他得到了与众多女人接触的机会，在这个充满欲望和希图的时代，他用公牛一般的意志统辖着他的女人们（《玫瑰色的裸女们》）。4、艺术转折时期在1907年，毕加索从事一件有重大意义的作品的创作，标志着他未来的活动朝现代派方向发展的开端。这部作品就是《 亚威农的少女》。他采用灵活多变且层层分解的、雄浑有力的、宽广而有概括性的平面造型的手法，把形体的结构随心所欲地组合起来。5、立体主义时期1909年 解析立体派开始；创作《费尔南德头像》；1912年 把上胶的纸贴到画上，进一步发展立体主义；1917年 在意大利邂逅舞者欧嘉·科克洛娃，创作《欧嘉的肖像》；1918年 与欧嘉结婚，与马蒂斯举行联展；1920年 手工彩绘珂罗版《三角帽》；1922年 创作《海边奔跑的两个女人》。
关于毕加索的艺术作品？
毕加索的艺术生涯几乎贯穿其一生，作品风格丰富多样，后人用“毕加索永远是年轻的”的说法形容毕加索多变的艺术形式。1937年初，毕加索接受了西班牙共和国的委托，为巴黎世界博览会的西班牙馆创作一幅装饰壁画。构思期间，1937年4月26日，发生了德国空军轰炸西班牙北部巴斯克重镇格尔尼卡的事件。德军三个小时的轰炸，炸死炸伤了很多平民百姓，使格尔尼卡化为平地。德军的这一罪行激起了国际舆论的谴责。毕加索义愤填膺，决定就以这一事件作为壁画创作的题材，以表达自己对战争罪犯的抗议和对这次事件中死去的人的哀悼。于是《格尔尼卡》就此诞生了。扩展资料：毕加索的超现实主义：很快，毕加索步入了他生命中最神秘的“超现实主义”探索，当撕裂的造型（《格尔尼卡》）、深邃和凶残（《女主角》）代替了以往的忧郁或是怪诞的时候，毕加索的生活也陷入了一个个的旋涡。他开始以放荡不羁的个人形象展现在公众面前。女人们在这个狂暴、贪婪的男人身上渴望着分享他的艺术灵感与名气，但她们得到的却只是虚无而残酷的现实；相对感情而言，毕加索更看重她们的身体，为了使她们在使他娱兴之余成为他听话的创作工具（《哭泣的女人》、《自我陶醉的女人》），他甚至使用了许多令人瞠目的低级手段。1927年 邂逅年仅17岁的玛丽·德蕾莎·沃尔持，成为毕加索的模特。并生下女儿马姬；1929年 与雕塑家贡萨列斯一起创作雕塑和铁线结构。作以女人头像为题的攻击性系列画作，显现婚姻危机，结识达利；参考资料来源：百度百科—毕加索
深圳毕加索真迹展有什么好看的
年毕加索真迹展已经在深圳举办啦，想去的朋友来看一下毕加索真迹展都有什么好看的呢?本次展览时间一直延续到9月22日，感兴趣的小伙伴千万不要错过啦。中法文化艺术交流暨深圳国际艺术大师系列展——毕加索真迹艺术展展览看点家门口的深度艺术之旅巴勃罗·毕加索，20世纪最伟大的十位画家之首，当代西方最有创造性和影响最深远的艺术家，20世纪最伟大的艺术天才在艺术世界里，毕加索无疑是一位真正的天才级人物，是人类艺术史上璀璨夺目的艺术巨匠。珍稀、全面、多样化的展品绝大部份作品为首次公开露面，横跨7大创作时期，囊括71年的大师真迹，从油画、版画到水晶雕塑，展出作品包含版画39副、油画2副、陶瓷3件、水晶雕塑1件，照片89张。全新交互体验与观展形式打造沉浸式艺术空间，全方位感受大师毕加索的艺术，除了真迹本身所带来的诚意，整个展览更以一系列光绘体验及互动、多媒体展示等形式丰富互动体验，让观展者全方位地经历与体验毕加索对于生活及艺术的探索。提升深圳城市国际艺术地位知名度深圳这座国际文化创意先锋之都，在物质生活水平达到一定高度之后，艺术亦开始成为人们眼中真正的顶级奢侈品。以蜚声全球的大师真迹提升城市美学水准，用顶级艺术作品的力量传递对于顶级价值的立场，这正是此次展览希望传递出的特别意义。
